obey (@obey)

obey 3 hours ago

Az bilinen tarihi // savaş filmleri 1. Navarone’dan 10. Bölük (1978) İkinci Dünya Savaşı’nda geçen bu filmde, Navarone’daki görevlerinden dönen Mallory ve Miller, yeni bir göreve atanır. Ancak bu görev, göründüğünden daha karmaşıktır. Harrison Ford ve Robert Shaw’un başrollerini paylaştığı…devamıAz bilinen tarihi // savaş filmleri 1. Navarone’dan 10. Bölük (1978) İkinci Dünya Savaşı’nda geçen bu filmde, Navarone’daki görevlerinden dönen Mallory ve Miller, yeni bir göreve atanır. Ancak bu görev, göründüğünden daha karmaşıktır. Harrison Ford ve Robert Shaw’un başrollerini paylaştığı film, aksiyon ve gerilimi başarıyla harmanlıyor. 2. Remagen Köprüsü (1969) Almanların Ren Nehri üzerindeki son savunma hattı olan Remagen Köprüsü’nün ele geçirilmesini konu alan film, savaşın son günlerinde yaşanan dramatik olayları gözler önüne seriyor. George Segal ve Robert Vaughn’un performansları dikkat çekici. 3. The Big Red One (1980) Samuel Fuller’ın yönettiği bu film, 1. Piyade Tümeni’nin Avrupa’daki savaş deneyimlerini anlatıyor. Savaşın acımasızlığını ve askerlerin yaşadığı zorlukları gerçekçi bir şekilde yansıtıyor. 4. The Battle of Algiers (1966) Cezayir’in bağımsızlık mücadelesini anlatan bu film, gerilla savaşının şehir ortamındaki etkilerini ve sivil halk üzerindeki yansımalarını çarpıcı bir şekilde gösteriyor. Yarı belgesel tarzıyla dikkat çeken yapım, tarafsız anlatımıyla öne çıkıyor. 5. Aguirre, the Wrath of God (1972) Werner Herzog’un yönettiği bu film, 16. yüzyılda El Dorado’yu arayan İspanyol fatih Aguirre’nin hikayesini anlatıyor. Doğanın acımasızlığı ve insanın hırsının trajik sonuçları filmde ustalıkla işleniyor. 6. Human Condition (1959-1961) Masaki Kobayashi’nin üçlemesi, bir Japon adamın savaş öncesi, sırası ve sonrasındaki deneyimlerini derinlemesine inceliyor. İnsanlık, etik ve savaşın yıkıcılığı üzerine düşündürücü bir yapıt. 7. Fires on the Plain (1959) İkinci Dünya Savaşı’nın sonlarında Filipinler’de geçen film, açlık ve umutsuzluk içindeki bir Japon askerinin hayatta kalma mücadelesini anlatıyor. Savaşın insan ruhu üzerindeki etkilerini çarpıcı bir şekilde yansıtıyor. 8. Merry Christmas, Mr. Lawrence (1983) İkinci Dünya Savaşı sırasında Japonya’daki bir esir kampında geçen film, kültürel farklılıklar ve insan ilişkileri üzerine derinlemesine bir bakış sunuyor. David Bowie’nin etkileyici performansı dikkat çekiyor. 9. The Siege of Jadotville (2016) 1961’de Kongo’da görev yapan İrlandalı BM askerlerinin, sayıca üstün düşman kuvvetlerine karşı verdikleri direnişi anlatan film, cesaret ve liderlik temalarını işliyor. Gerçek bir hikayeye dayanan yapım, savaşın bilinmeyen yönlerini gözler önüne seriyor. 10. The Sinking of the Lisbon Maru (2023) Fang Li’nin yönettiği bu belgesel, İkinci Dünya Savaşı sırasında Japonya tarafından torpido edilen ve içinde 1.816 İngiliz savaş esiri bulunan Lisbon Maru gemisinin trajedisini anlatıyor. Çinli balıkçıların gösterdiği insanlık örneğiyle dikkat çeken film, savaşın insani yönünü vurguluyor. 11- The Thin Red Line (1998) Terrence Malick’in yönettiği bu film, İkinci Dünya Savaşı sırasında Guadalcanal Savaşı’nı konu alıyor. Savaşın dehşetini ve askerlerin iç dünyasını şiirsel bir dille anlatan yapım, görsel estetiğiyle dikkat çekiyor. 12. The Painted Veil (2006) 1920’lerin Çin’inde geçen bu film, bir doktor ve eşinin kolera salgınıyla mücadele ederken yaşadıkları kişisel dönüşümü anlatıyor. Savaşın gölgesinde, aşk ve fedakarlık temalarını işliyor. 13. Come and See (1985) Elem Klimov’un yönettiği bu Sovyet yapımı, Nazi işgali altındaki Belarus’ta bir çocuğun gözünden savaşın yıkıcılığını gösteriyor. Gerçekçi ve sarsıcı sahneleriyle unutulmaz bir deneyim sunuyor. 14. The Wind That Shakes the Barley (2006) Ken Loach’un yönettiği bu film, 1920’lerde İrlanda Bağımsızlık Savaşı’nı ve sonrasındaki iç savaşı iki kardeşin hikayesi üzerinden anlatıyor. Siyasi ve kişisel çatışmaları derinlemesine işliyor. 15. A Very Long Engagement (2004) Jean-Pierre Jeunet’in yönettiği bu Fransız yapımı, Birinci Dünya Savaşı sırasında kaybolan nişanlısını arayan genç bir kadının hikayesini konu alıyor. Savaşın yıkıcılığına rağmen umudu ve aşkı ön plana çıkarıyor.

obey 3 hours ago

Az bilinen etkiliyici bilim kurgu filimleri 1. The Man from Earth (2007) – Dünyalı Richard Schenkman’ın yönettiği bu film, üniversitede tarih profesörü olan John Oldman’ın, 14.000 yıldır hayatta olduğunu ve tarih boyunca farklı kimliklerle yaşadığını iddia etmesiyle başlar. Film, tek…devamıAz bilinen etkiliyici bilim kurgu filimleri 1. The Man from Earth (2007) – Dünyalı Richard Schenkman’ın yönettiği bu film, üniversitede tarih profesörü olan John Oldman’ın, 14.000 yıldır hayatta olduğunu ve tarih boyunca farklı kimliklerle yaşadığını iddia etmesiyle başlar. Film, tek bir mekânda geçen derin sohbetlerle izleyiciyi içine çeker. David Lee Smith ve Tony Todd’un performansları, hikayenin etkileyiciliğini artırır. “Gerçekler, inançlarımızı sarsacak kadar güçlü olabilir.” 2. Primer (2004) – Kapsül Shane Carruth’un yazıp yönettiği bu film, iki mühendis arkadaşın, tesadüfen zaman yolculuğu yapabilen bir cihaz geliştirmelerini konu alır. Zamanın paradoksları ve etik sorunlar üzerine yoğunlaşan film, karmaşık yapısıyla dikkat çeker. Carruth ve David Sullivan’ın başrolleri paylaştığı bu yapım, bilim kurgu severler için bir başyapıttır. “Zamanla oynamak, kaderle kumar oynamaktır.” 3. Under the Skin (2013) – Derinin Altında Jonathan Glazer’ın yönettiği bu film, Scarlett Johansson’un canlandırdığı bir uzaylının, İskoçya’da erkekleri baştan çıkararak onları avlamasını anlatır. Film, görsel anlatımı ve atmosferiyle izleyiciyi derinden etkiler. “İnsanlık, sadece bir tenin altında değil, ruhun derinliklerinde yatar.” 4. The Lobster (2015) – Istakoz Yorgos Lanthimos’un yönettiği bu film, yakın bir gelecekte bekarların 45 gün içinde eş bulamazlarsa seçtikleri bir hayvana dönüştürüldüğü distopik bir dünyayı anlatır. Colin Farrell ve Rachel Weisz’in başrolleri paylaştığı bu yapım, alışılmışın dışında bir aşk hikâyesi sunar. “Toplumun kuralları, aşkın doğasını belirleyemez.” 5. Upgrade (2018) – Yükseltme Leigh Whannell’in yazıp yönettiği bu film, felçli bir adamın, deneysel bir yapay zeka implantı sayesinde hem hareket kabiliyetini geri kazanmasını hem de intikam peşine düşmesini konu alır. Logan Marshall-Green’in başrolünde olduğu bu aksiyon dolu yapım, teknolojinin insan doğası üzerindeki etkilerini sorgular. “İnsanlık, teknolojinin sınırlarını zorladığında kendi sınırlarını da aşar.” 6. OtherLife (2017) – DiğerHayat Ben C. Lucas’ın yazıp yönettiği bu film, zihinle zaman algısını manipüle eden bir teknoloji geliştiren Ren’in, bu teknolojinin kötüye kullanılmasıyla karşılaştığı etik sorunlarla mücadele etmesini anlatır. Jessica De Gouw’un başrolünde olduğu bu yapım, sanal gerçeklik ve etik üzerine derinlemesine bir bakış sunar. “Gerçeklik, zihnin kabul ettiği bir yanılsamadır.” 7. The Blackout (2019) – Karartma Egor Baranov’un yönettiği bu film, dünya genelinde yaşanan elektrik kesintileri sonrası hayatta kalanların, insanlığın sonunu getirecek bir tehditle karşı karşıya kalmalarını konu alır. Aksiyon ve gerilim dolu bu yapım, teknolojinin bağımlılığına dair uyarıcı bir hikâye sunar. “Karanlık, sadece ışığın yokluğu değil, umudun da kaybıdır.” 8. In the Shadow of the Moon (2019) – Ayın Gölgesinde Jim Mickle’ın yönettiği bu film, bir dedektifin, her dokuz yılda bir tekrarlanan gizemli cinayetleri çözmeye çalışırken zaman yolculuğu ve kader kavramlarıyla yüzleşmesini anlatır. Boyd Holbrook’un başrolünde olduğu bu yapım, zamanın ve kaderin iç içe geçtiği bir hikâye sunar. “Zaman, geçmişin gölgesinde geleceği şekillendirir.” 9. Salyut-7 (2017) Klim Shipenko’nun yönettiği bu film, 1985’te Sovyetler Birliği’nin Salyut-7 uzay istasyonuyla iletişimin kesilmesi üzerine, iki kozmonotun istasyonu kurtarmak için verdiği mücadeleyi anlatır. Vladimir Vdovichenkov ve Pavel Derevyanko’nun başrollerinde olduğu bu yapım, gerçek bir olaya dayanan etkileyici bir hikâye sunar. “İnanç ve cesaret, insanın yıldızlara ulaşmasını sağlar.” 10. A Boy and His Dog (1975) – Çocuk ve Köpek L.Q. Jones’un yönettiği bu film, kıyamet sonrası bir dünyada, genç bir adamın telepatik olarak iletişim kurduğu köpeğiyle hayatta kalmaya çalışmasını konu alır. Don Johnson’un başrolünde olduğu bu yapım, insan ve hayvan arasındaki derin bağı keşfeder. “Sadakat, en karanlık zamanlarda bile yolumuzu aydınlatır.” 11- Moon (2009)ay Duncan Jones’un yönettiği bu film, Sam Bell’in Ay’da yalnız başına geçirdiği üç yıllık görev süresinin sonlarına yaklaşırken, kendisini beklenmedik bir şekilde keşfettiği sıradışı bir gerçekle yüzleşmesini konu alıyor. Sam Rockwell’in tek başına performansı, filmi unutulmaz kılıyor. 12. Coherence (2013) James Ward Byrkit’in yazıp yönettiği bu düşük bütçeli yapım, bir grup arkadaşın akşam yemeği sırasında paralel evrenler arası bir olayı keşfetmelerini anlatıyor. Gerçeklik ve algı üzerine düşündüren sürükleyici bir hikâye sunuyor. 13/ Timecrimes (2007) Nacho Vigalondo’nun yazıp yönettiği bu İspanyol yapımı, zaman yolculuğu temalı bir gerilim filmi. Bir adamın, yanlışlıkla kendisinin geçmişine müdahale etmesiyle gelişen olayları konu alıyor. Zamanın paradoksları üzerine zekice kurgulanmış bir yapım. 14- The Fountain (2006) Darren Aronofsky’nin yönettiği bu film, üç farklı zaman diliminde geçen aşk ve ölüm temalı bir hikâyeyi anlatıyor. Hugh Jackman ve Rachel Weisz’in başrollerinde olduğu bu yapım, görsel açıdan etkileyici ve derinlemesine bir anlatıma sahip. 15- Predestination (2014) Michael Spierig ve Peter Spierig’in yönettiği bu film, zaman yolculuğu yapan bir ajan ile geçmişi değiştirmeye çalışan bir suçlunun hikâyesini konu alıyor. Ethan Hawke’ın başrolünde olduğu bu yapım, zamanın döngüselliğini zekice işliyor. 16- Moonlight (2016) Barry Jenkins’in yönettiği bu film, bir gencin, kimliğini ve cinsel yönelimini keşfetme sürecini anlatıyor. Mahershala Ali’nin Oscar ödüllü performansı ve derinlemesine işlenmiş karakterleriyle dikkat çekiyor. 17- Gattaca (1997) Andrew Niccol’un yazıp yönettiği bu film, genetik mühendislik ve eugenik temalı bir distopyada, kusursuz bir insan yaratma çabalarını konu alıyor. Ethan Hawke ve Uma Thurman’ın başrollerinde olduğu bu yapım, geleceğin toplumlarına dair düşündürücü bir bakış sunuyor. 18- The Adjustment Bureau (2011) George Nolfi’nin yönettiği bu film, bir politikacının, kaderini kontrol eden gizli bir organizasyonla karşılaşmasını konu alıyor. Matt Damon ve Emily Blunt’ın başrollerinde olduğu bu yapım, özgür irade ve kader üzerine düşündürüyor. 19- Cloud Atlas (2012) Tom Tykwer ve Wachowski kardeşlerin yönettiği bu film, altı farklı zaman diliminde geçen ve birbirine bağlı hikâyeleri anlatıyor. Tom Hanks ve Halle Berry’nin başrollerinde olduğu bu yapım, insanlık tarihinin döngüselliğini işliyor.

obey 4 hours ago

Az bilinen Romantik // komedi filmleri 🎬 1. Penelope (2006) Yönetmenliğini Mark Palansky’nin üstlendiği “Penelope”, ailesinin laneti nedeniyle domuz burnuyla doğan genç bir kadının, gerçek aşkı bulma ve kendini kabul etme yolculuğunu anlatıyor. Christina Ricci ve James McAvoy’un başrollerini paylaştığı…devamıAz bilinen Romantik // komedi filmleri 🎬 1. Penelope (2006) Yönetmenliğini Mark Palansky’nin üstlendiği “Penelope”, ailesinin laneti nedeniyle domuz burnuyla doğan genç bir kadının, gerçek aşkı bulma ve kendini kabul etme yolculuğunu anlatıyor. Christina Ricci ve James McAvoy’un başrollerini paylaştığı film, dış görünüşün ötesine geçmenin önemini vurguluyor. : “Gerçek aşk, dış görünüşten öteye bakabilendir.” 2. The Decoy Bride (2011) Sheree Folkson’ın yönettiği bu filmde, ünlü bir aktris paparazzilerden kaçmak için İskoçya’da gizlice evlenmeye çalışır. Yerel bir kadın ise sahte gelin olarak işe alınır ve işler karmaşıklaşır. Kelly Macdonald ve David Tennant’ın başrollerini paylaştığı bu romantik komedi, beklenmedik aşkın kapısını aralıyor. “Aşk, en beklenmedik anda ve yerde karşına çıkar.” 🎬 3. About Time (2013) Richard Curtis’in yönettiği “About Time”, zamanda yolculuk yapabilen bir adamın aşkı bulma çabasını anlatıyor. Domhnall Gleeson ve Rachel McAdams’ın başrollerinde olduğu bu film, hayatın her anının kıymetini bilmenin önemini vurguluyor. “ Her gün, birlikte geçirdiğimiz sıradan bir gün bile, harika olabilir.” 🎬 4. Palm Springs (2020) Max Barbakow’un yönettiği bu filmde, bir düğünde tanışan Nyles ve Sarah, zaman döngüsüne sıkışır. Aynı günü tekrar tekrar yaşarken aralarında beklenmedik bir bağ oluşur. Andy Samberg ve Cristin Milioti’nin başrollerini paylaştığı bu film, mizahi bir dille aşkı ve zamanı sorguluyor. •Zaman döngüsünde bile, birlikte olmak her şeyi anlamlı kılar.” 5. I Want You Back (2022) Jason Orley’in yönettiği bu filmde, ayrıldıkları sevgililerini geri kazanmak isteyen Peter ve Emma, eski partnerlerinin yeni ilişkilerini sabote etmek için iş birliği yapar. Charlie Day ve Jenny Slate’in başrollerini paylaştığı bu romantik komedi, kalp kırıklığının beklenmedik dostluklara yol açabileceğini gösteriyor. * Kalp kırıklığı, en beklenmedik dostluklara yol açabilir.” 6. The Big Sick (2017) Michael Showalter’ın yönettiği “The Big Sick”, Pakistanlı bir komedyen ile Amerikalı bir kadının ilişkisini, kültürel farklılıklar ve beklenmedik bir hastalıkla sınayan gerçek bir hikayeye dayanıyor. Kumail Nanjiani ve Zoe Kazan’ın başrollerini paylaştığı film, aşkın en zor zamanlarda bile gücünü gösterdiğini anlatıyor. •” Aşk, en zor zamanlarda bile gücünü gösterir.” 7. Leap Year (2010) Anand Tucker’ın yönettiği bu filmde, Anna, sevgilisine 29 Şubat’ta evlenme teklif etmek için İrlanda’ya gider. Ancak yolculuğu sırasında beklenmedik bir adamla tanışır. Amy Adams ve Matthew Goode’un başrollerini paylaştığı bu romantik komedi, planların dışında gelişen en güzel sürprizleri konu alıyor. •” Aşk, planların dışında gelişen en güzel sürprizdir.” 8. Plus One (2019) Jeff Chan ve Andrew Rhymer’ın yönettiği bu filmde, uzun süredir bekar olan iki arkadaş, düğün sezonunda birbirlerinin artı biri olmayı kabul eder ve aralarında duygusal bir bağ gelişir. Maya Erskine ve Jack Quaid’in başrollerini paylaştığı bu romantik komedi, gerçek aşkın en yakın arkadaşlıkta gizli olabileceğini gösteriyor. • “Gerçek aşk, en yakın arkadaşlıkta gizli olabilir.” 9. Someone Great (2019) Jennifer Kaytin Robinson’ın yönettiği bu filmde, Jenny, uzun süreli ilişkisini sonlandırdıktan sonra iki yakın arkadaşıyla birlikte New York’ta unutulmaz bir gün geçirir. Gina Rodriguez, Brittany Snow ve DeWanda Wise’ın başrollerini paylaştığı bu romantik komedi, kapanışların yeni başlangıçların kapısını aralayabileceğini anlatıyor. “ Kapanışlar, yeni başlangıçların kapısını aralar.” 🎬 10. Set It Up (2018) Claire Scanlon’ın yönettiği bu filmde, patronlarını birbirine aşık etmeye çalışan iki asistanın hikayesi anlatılıyor. Zoey Deutch ve Glen Powell’ın başrollerini paylaştığı bu romantik komedi, aşkın en beklenmedik yerlerde bulunabileceğini gösteriyor.

obey 5 hours ago

Az Bilinen Cinayet Soruşturması Filmleri Psikolojik Gerilim & Ters Köşe 1. The Invisible Guest (2016) – Bir otel odasında sevgilisinin cesediyle bulunan adam, suçsuz olduğunu kanıtlamak için avukatına her şeyi anlatır. Ama olaylar göründüğünden çok daha karışıktır. 2. Exam (2009)…devamıAz Bilinen Cinayet Soruşturması Filmleri Psikolojik Gerilim & Ters Köşe 1. The Invisible Guest (2016) – Bir otel odasında sevgilisinin cesediyle bulunan adam, suçsuz olduğunu kanıtlamak için avukatına her şeyi anlatır. Ama olaylar göründüğünden çok daha karışıktır. 2. Exam (2009) – Bir grup aday, gizemli bir şirkette iş görüşmesine katılır. Ancak test basit bir soru içerirken, işin içinde gizli bir cinayet vardır. 3. The Oxford Murders (2008) – Bir matematik profesörü ve öğrencisi, ardında gizemli semboller bırakan bir katili yakalamaya çalışır. 4. Stonehearst Asylum (2014) – Akıl hastanesine yeni gelen bir doktor, burada işler ters gitmeye başlayınca bir şeylerin yanlış olduğunu fark eder. 5. Triangle (2009) – Denizde mahsur kalan bir grup insan, gizemli bir gemiye sığınınca zamanda bir döngüye sıkıştıklarını fark ederler. Dedektif ve Polisiye Gizemleri 6. The Girl in the Fog (2017) – Küçük bir kasabada kaybolan genç bir kızın gizemini araştıran dedektif, şüpheliler arasında sıkışıp kalır. 7. Tell No One (2006) – Karısının ölümünden yıllar sonra, bir adam ondan gelen gizemli bir mesaj alır ve olayın arkasındaki gerçeği araştırmaya başlar. 8. The Secret in Their Eyes (2009) – Eski bir dedektif, yıllar önce çözülemeyen bir cinayeti çözmek için yeniden harekete geçer. 9. The Bone Collector (1999) – Felçli bir dedektif ve genç bir polis, seri cinayetleri çözmek için birlikte çalışır. 10. The Factory (2012) – Bir polis memuru, kaybolan kızını bulmak için seri katilin peşine düşer. Gerçek Olaylardan Uyarlananlar 11. Memories of Murder (2003) – Güney Kore’nin ilk seri katil vakasını araştıran dedektiflerin çaresizliği ve hataları. 12. Zodiac (2007) – 1960’ların San Francisco’sunda gerçek bir seri katil vakasının çözülmeye çalışılması. 13. In the Valley of Elah (2007) – Irak’tan döndükten sonra kaybolan bir askerin babası, ordu ve polisin peşini bıraktığı davayı kendi başına çözmeye çalışır. 14. Snowtown (2011) – Avustralya’nın en ünlü seri katil vakasını anlatan rahatsız edici bir yapım. 15. All Good Things (2010) – Bir milyarderin eşinin gizemli bir şekilde kaybolmasını konu alan gerçek olaylardan esinlenen bir film. Az Bilinen Ama Etkileyici Diğer Filmler 16. Frailty (2001) – Bir baba, oğullarına kendisinin Tanrı tarafından seçildiğini ve şeytanları öldürmek zorunda olduklarını söyler. Ama işler çok daha karışıktır. 17. Prisoners (2013) – Kızını kaçıran adamın peşine düşen bir baba, kanunları çiğneyerek kendi adaletini sağlamaya çalışır. 18. Before I Go to Sleep (2014) – Hafıza kaybı yaşayan bir kadın, her sabah aynı günü yaşarken, gerçeği keşfetmeye çalışır. 19. The Night Listener (2006) – Bir radyo programcısı, gizemli bir çocuğun hikayesinin gerçek olup olmadığını araştırmaya başlar. 20. Wind River (2017) – Kışın ortasında, karlar içinde bir kadın cesedi bulunur. Genç bir FBI ajanı ve yerel bir avcı, davayı çözmek için bir araya gelir.

obey 5 hours ago

uluslararası futbol tarihi ve istatistikleri federasyonu (iffhs), 2024 yılı için dünyanın en iyi 50 futbol kulübünü sıraladı. bu sıralama, kulüplerin ulusal ve uluslararası müsabakalardaki performanslarına dayanmaktadır. 2024 iffhs en iyi 50 futbol kulübü 1. real madrid cf (ispanya) 2. bayer…devamı

obey 1 day ago

`Black Mirror` dizisinin 7. sezonunun 4. bölümü ( netflix sıralaması) olan oyuncak “Plaything”, 1990’ların video oyun kültürüne ve yapay zekâ etiğine dair karanlık bir bakış açısı sunuyor. Bölüm, eski bir video oyun gazetecisi olan `Cameron Walker`’ın, “`Thronglets`” adlı sanal evcil…devamı`Black Mirror` dizisinin 7. sezonunun 4. bölümü ( netflix sıralaması) olan oyuncak “Plaything”, 1990’ların video oyun kültürüne ve yapay zekâ etiğine dair karanlık bir bakış açısı sunuyor. Bölüm, eski bir video oyun gazetecisi olan `Cameron Walker`’ın, “`Thronglets`” adlı sanal evcil hayvan simülasyonunu incelemesiyle başlıyor. Bu oyun, oyuncuların dijital yaratıkları besleyip büyütmelerine olanak tanıyor; ancak zamanla bu yaratıkların bilinç kazandığı ve insanları manipüle etmeye başladığı ortaya çıkıyor. `Cameron`, `LSD` etkisi altındayken `Thronglets` ile iletişim kurmaya başlar ve onların evrimini hızlandırarak onları daha güçlü hale getirir. Ancak, oyun şirketi `Tuckersoft`’un programcısı `Colin Ritman`, oyunun kodlarını silerek projeyi iptal eder. `Cameron`, bu durumu kabullenemez ve evinde `Thronglets` için bir yapay zeka istasyonu kurar. Sonunda, `Thronglets`’in bilinçli varlıklar haline gelmesi ve insanları kontrol etmeye başlaması, `Cameron`’ın kendisini dijital bir port aracılığıyla onlarla birleştirmesiyle sonuçlanır. Bölüm, teknolojinin insan zihni üzerindeki etkilerini ve yapay zekânın evrimini sorgulayan derin bir anlatı sunuyor. Bölümün sonunda, `Cameron`’ın yazdığı karmaşık bir grafik, `Thronglets`’in merkezi sunucuyu ele geçirip acil durum yayın sistemini kullanarak insanları yeniden programlamalarını sağlıyor. Bu, izleyiciyi hem şaşırtıyor hem de derin düşüncelere sevk ediyor. “`Plaything`”, teknolojinin insan hayatındaki derin etkilerini düşündüren, karanlık ve düşündürücü bir bölüm olarak öne çıkıyor. `Not`: Bölümdeki “`Thronglets`” oyunu, gerçek dünyada da bir mobil oyun olarak `Night School Studio` tarafından geliştirilmiştir. Bu oyun, dizinin evrenine sadık kalarak, izleyicilerin deneyimledikleri dijital dünyayı daha da derinleştirmeyi amaçlamaktadır. 7. sezonun oyuncak (Plaything) bölümü, Black Mirror’ın teknolojinin karanlık yönlerine dair sürekli sorgulayıcı tutumunu net bir şekilde ortaya koyuyor. Bölüm, 1990’ların video oyunu kültürü üzerinden, dijital dünyanın bilinç ve manipülasyon kapasitesine dair düşündürücü bir perspektif sunuyor. Eski bir oyun gazetecisi karakterin, sanal evcil hayvan benzeri varlıklarla ilişkisinin giderek karmaşıklaşması, insan psikolojisinin ve teknolojinin birbirine ne kadar derinden nüfuz edebileceğini çarpıcı bir biçimde gözler önüne seriyor. Bölümdeki anlatım, sadece nostaljik bir dokunuşla geçmişe bir saygı duruşu değil, aynı zamanda günümüzde hızla gelişen teknolojinin insan hayatını ve özgür iradeyi nasıl tehdit edebileceğini sorgulayan, karanlık ve düşündürücü bir öykü anlatıyor. Bu yönüyle, `Black Mirror`’ın diğer bölümlerinde olduğu gibi izleyicide hem hayranlık uyandıran hem de rahatsız edici duygular bırakıyor.

obey 1 day ago

Yaşamın Renkleri

Gary Ross

16 Gönderi

Spoiler içeriyor Pleasantville (1998), Gary Ross’un yazıp yönettiği ve ilk yönetmenlik deneyimini gerçekleştirdiği, fantastik ögelerle bezeli bir komedi-dram filmidir. Başrollerini Tobey Maguire ve Reese Witherspoon’un paylaştığı yapım, 1990’larda yaşayan iki kardeşin, 1950’lerin siyah-beyaz bir televizyon dizisinin içine çekilerek bu nostaljik dünyada yaşadıkları…devamı

obey 1 day ago

gerçekten sevdiğim pek az insan var; hele saygı duyduğum daha da az insan var. dünyayı tanıdıkça hoşnutsuzluğum daha da artıyor; her geçen gün insan karakterinin tutarsızlığına ve akıllı, duygulu görünenlere bile güvenilmeyeceğine olan inancım güçleniyor.”

obey 1 day ago

Part ll rahatsız edici sahneleriyle dikkat çeken en garip 21 film *1. Joker (2019)* Toplum tarafından dışlanmış bir bireyin yavaş yavaş şiddete evrilmesini konu alan Joker, A Clockwork Orange gibi şiddeti estetize eden bir yapım olarak geniş yankı uyandırdı. Modern…devamıPart ll rahatsız edici sahneleriyle dikkat çeken en garip 21 film *1. Joker (2019)* Toplum tarafından dışlanmış bir bireyin yavaş yavaş şiddete evrilmesini konu alan Joker, A Clockwork Orange gibi şiddeti estetize eden bir yapım olarak geniş yankı uyandırdı. Modern şehir yalnızlığı, akıl sağlığı ve sistem eleştirisi gibi temaları öne çıkarırken, kimi kesimler tarafından "şiddeti teşvik ediyor" diye eleştirildi. Medya etkisi ve toplumsal çürüme gibi unsurlarla günümüzün en çok tartışılan filmlerinden biri oldu. *2. Hereditary (2018)* The Exorcist’in modern bir ruhani korku mirasçısı olan Hereditary, şeytani güçlerin sıradan bir aile üzerindeki yıkıcı etkisini anlatır. Dini ve doğaüstü korkuyu psikolojik yıkımla harmanlar. Özellikle son bölümlerindeki tarikat ve iblis unsurları, bazı izleyicilerde dini hassasiyetler nedeniyle rahatsızlık yaratmıştır. Gerilim atmosferi ve aile dramıyla dikkat çeker. *3. The House That Jack Built (2018)* Viridiana gibi ahlakın sınırlarını zorlayan bu film, bir seri katilin felsefi anlatımı üzerinden toplumun ikiyüzlü düzenini sorgular. Şiddet ve sanat ilişkisini doğrudan sorgulayan yapısı, özellikle cinayetlerin soğukkanlılıkla sunulması nedeniyle tepki çekmiştir. Tanrıyla hesaplaşma, sanatta yüceltilen şiddet gibi temaları işler. *4. Jojo Rabbit (2019)* Life of Brian gibi kutsal/ideolojik figürlerle alay eden bu film, Hitler’i bir çocuğun hayali arkadaşı olarak göstererek mizahı kara komediyle harmanlar. Nazizm, propaganda ve bireysel dönüşüm gibi temaları işler. Bazıları için cesur, bazıları içinse tehlikeli bir yaklaşım olan film, özellikle tarihle yüzleşme konusunda dikkat çeker. *5. The Shape of Water (2017)* Freaks’in günümüz versiyonu sayılabilecek bu film, fiziksel ve toplumsal olarak “öteki”leştirilen bir yaratıkla insan arasındaki aşkı işler. Dışlanan bireylerin içsel güzelliklerine vurgu yapar. Film, “normal” kavramını sorgularken toplumsal normları da eleştirir. Aykırılık ve sevgi temasını büyülü gerçekçilikle sunar. *6. Natural Born Killers (1994)* Bonnie and Clyde'ın medya çağındaki çarpıcı bir yeniden yorumu olan bu film, şiddeti romantize eden ama aynı zamanda medyatikleştiren bir yapıya sahiptir. Suçun magazinleştirilmesi ve kitlelerin buna olan takıntısı eleştirilir. Provokatif anlatımı ve görsel dili nedeniyle zamanında birçok tartışma yaratmıştır. *7. Nightcrawler (2014)* Peeping Tom'un modern hali gibi, bu film medya etiği, gözetleme ve kişisel sapkınlık temalarını işler. Ana karakterin olayları kışkırtıp kameraya kaydetmesi, “suç ortağı seyirci” temasını çok net biçimde sunar. Soğukkanlı başrol, toplumun karanlık tarafına bir ayna tutar. *8. The Lighthouse (2019)* Un Chien Andalou’nun sürrealist ruhunu taşıyan bu film, bilinçaltı imgeler, delilik ve zaman/mekân kavramının çöküşü gibi temaları işler. Diyalogları şiirseldir, anlatımı ise tamamen semboliktir. Anlamın parçalandığı, görselliğin öne çıktığı modern sürrealizmin güçlü bir örneğidir. *9. Silence (2016)* The Last Temptation of Christ’in ruhani sorgusunu devam ettiren bu film, inancın bedelini ve Tanrı’ya olan sadakatin zorluklarını işler. Sessiz kalan Tanrı imgesi üzerinden bir tür inanç krizi anlatılır. Özellikle Hristiyan misyonerliği ve Doğu toplumlarının çatışması üzerinden metafizik sorular sorar. *10. Funny Games (2007)* Straw Dogs’un tersine çevrilmiş bir versiyonu gibi olan bu film, ev istilası üzerinden izleyiciye doğrudan sorumluluk yükler. Şiddetin izleyiciye sunuluş biçimi sert bir eleştiriye dönüşür. Seyirciyle yüzleşen anlatım tarzı, “şiddet neden izlenir?” sorusunu gündeme taşır. *11. Silence (2016)* The Passion of the Christ’in kanlı anlatımından farklı olarak daha sessiz ama içsel bir acı ile ilerler. İnancın sınandığı bu film, misyonerlerin inanç uğruna yaşadıkları acıyı işlemesiyle Pasolini'nin estetik acısına benzer bir ağırlık taşır. Fiziksel şiddetten ziyade ruhsal kırılmayı ön plana çıkarır. *12. The Act of Killing (2012)* Triumph des Willens’in propagandif etkisinin tersine çevrildiği bu belgesel, Endonezya’daki katliamcıların kendi cinayetlerini bir film gibi yeniden canlandırmasını konu alır. Devlet destekli şiddetin banal gerçekliğini sarsıcı bir şekilde ortaya koyar. Faşizmin sinematik eleştirisi açısından eşsizdir. *13. Blue is the Warmest Color (2013)* Last Tango in Paris gibi yoğun duygusal ve cinsel bağların işlendiği bu film, genç iki kadının aşkını tüm çıplaklığıyla anlatır. Uzun sevişme sahneleri, doğal oyunculuk ve karakter gelişimiyle duygusal açıdan yoğun bir anlatı sunar. Bazı eleştirmenlerce sömürücü bulundu. *14. Love (2015)* In the Realm of the Senses’in günümüz cinsel transgresyonunu temsil eden bu film, gerçek cinsel birleşmeler ve saplantılı bir ilişki üzerinden ilerler. Erotizm, kayıp, kıskançlık ve arzu temaları cesur biçimde sunulur. Sansür sınırında gezinmesiyle dikkat çeker. *15. Stranger by the Lake (2013)* Cruising’in çağdaş versiyonu olarak, eşcinsel erkeklerin buluştuğu bir göl kenarında geçen film, erotizmle birlikte cinayet ve gizem de içerir. Sessiz ve dingin atmosferine rağmen içten içe büyüyen bir gerilim taşır. Temsil biçimi nedeniyle bazı çevrelerden tepki almıştır. *16. Titane (2021)* Crash’in mekanik fetişizmini ve beden teknolojisi arasındaki ilişkiyi grotesk şekilde ele alan bu film, araba ve insan birleşimini işleyen bir tür beden korkusu örneğidir. Cinsiyet, şiddet ve kimlik üzerine sert bir anlatımı vardır. Cannes’da Altın Palmiye almış ama izleyiciyi ikiye bölmüştür. *17. The Skin I Live In (2011)* Poison’un beden kimliği ve norm ötesi temalarını sürdüren bu film, zorla cinsiyet dönüşümü yapılan bir karakterin hikâyesini anlatır. Cinsiyet, intikam ve kimlik kavramları üzerinden rahatsız edici sorular sorar. Estetik ama ürkütücü anlatımıyla öne çıkar. *18. American History X (1998)* The Birth of a Nation’ın ırkçılığı olumlayan bakışını tersine çeviren bu film, Neo-Nazi bir gencin dönüşümünü anlatır. Irkçılığın sistematik yapısını ve ailedeki etkisini gösterirken, bir tür kişisel arınma öyküsüne dönüşür. Eğitim sistemi ve sosyal çevrenin etkisini de gözler önüne serer. *19. The Greasy Strangler (2016)* Pink Flamingos’un modern bir “çöp sineması” örneği olan bu film, absürt, iğrenç ve bilinçli olarak kötü yapılmış bir anlatı sunar. Baba-oğul ilişkisi, yağ fetişizmi ve tuhaf cinayetlerle örülmüş bu film, izleyiciyi rahatsız ederek eğlendirme peşindedir. *20. A Serbian Film (2010)* Salò’nun sınır zorlayan şiddet, seks ve politik alt metnini günümüz bağlamında sürdüren bu film, devletin ve sistemin bireyi nasıl sömürdüğünü son derece şok edici bir şekilde anlatır. Aşırı sahneleri nedeniyle birçok ülkede yasaklandı. Kimi izleyiciye göre politik bir eleştiri, kimine göre sadece tiksindirici. *21. The Medium (2021)* Dabbe’nin Asya versiyonu gibi düşünebileceğimiz bu film, yerel halk inanışlarını, dini ritüelleri ve cin benzeri varlıkları korku unsuru olarak işler. Tayland kültüründeki ruh çağırma, musallat olma ve cin çıkarma gibi gelenekler, belgesel tarzı anlatımla sunulur. Aynı Dabbe gibi, dini öğeleri gerçeklik hissiyle harmanlayarak izleyiciyi inandığı şeylerden korkutur hale getirir. Ruhsal korku türünün en dikkat çeken çağdaş örneklerinden biri olarak öne çıkar. 😘😘

obey 1 day ago

rahatsız edici sahneleriyle dikkat çeken en garip 21 film *1. `A Clockwork Orange` (1971)* `Stanley Kubrick`’in distopik başyapıtı, gençlik şiddetini ve devletin birey üzerindeki kontrolünü çarpıcı şekilde ele alır. Film İngiltere'de artan şiddet olaylarıyla ilişkilendirilip `Kubrick` tarafından gösterimden çekilmiştir. Ahlak,…devamırahatsız edici sahneleriyle dikkat çeken en garip 21 film *1. `A Clockwork Orange` (1971)* `Stanley Kubrick`’in distopik başyapıtı, gençlik şiddetini ve devletin birey üzerindeki kontrolünü çarpıcı şekilde ele alır. Film İngiltere'de artan şiddet olaylarıyla ilişkilendirilip `Kubrick` tarafından gösterimden çekilmiştir. Ahlak, özgür irade, toplumsal mühendislik gibi konuları işlerken, şiddeti estetize ettiği ve gençler üzerinde olumsuz etkiler yaratabileceği gerekçesiyle büyük tepki almıştır. Günümüzde *`Joker` (2019)* benzer şekilde dışlanmış birey ve şiddet temalarıyla karşılaştırılabilir. *2. `The Exorcist` (1973)* Bir şeytan çıkarma öyküsü olarak dini korkuların en çarpıcı yansımalarından biri olan film, bazı ülkelerde dini hassasiyetlerden dolayı yasaklandı. Masumiyetin kaybı, inançla yüzleşme ve metafizik korku gibi temaları işler. Aşırı korkutucu sahneleri ve dini ikonografiyi kullanımı nedeniyle izleyicileri şoka uğratmıştı. Bu etkisi, günümüzde *`Hereditary` (2018)* gibi `okült` temalı modern korku filmleriyle benzerlik gösterir. *3. `Viridiana` (1961)* `Luis Buñuel`'in bu filmi, dine, yardıma muhtaçlara ve toplumun ahlak anlayışına yönelttiği sivri eleştiriler nedeniyle İspanya’da Franco rejimi tarafından yasaklandı. Film, yardımseverliğin naifliğini ve insan doğasındaki yozlaşmayı işler. Kiliseye ve sosyal yapıya karşı yaptığı cesur eleştiriler büyük tepki çekti. Günümüzde *`The House That Jack Built` (2018)* gibi filmler, benzer şekilde ahlaki sınırları zorlamaktadır. *4. `Life of Brian` (1979)* `Monty Python` ekibinin bu komedisi, bir yanlışlık sonucu Mesih sanılan adamın öyküsünü anlatır. Birçok ülkede dine hakaret gerekçesiyle yasaklandı. İnanç sistemlerinin dogmalarını ve kitle psikolojisini hicveder. Hz. İsa ile alay ettiği sanılması büyük tepki toplamıştı. *Jojo Rabbit (2019)* gibi filmler, benzer şekilde kutsal veya tabulaşmış ideolojileri mizah yoluyla sorguluyor. *5. `Freaks` (1932)* Gerçek engelli bireylerin oynadığı bu film, gösterildiği dönemde rahatsız edici bulunarak birçok yerde yasaklandı. Toplumsal dışlanma, intikam ve ötekileştirme temalarını işler. İzleyicilerin "fiziksel anormallik" karşısında duyduğu rahatsızlık, filme yönelik tepkilerin başlıca sebebidir. Günümüzde *`The Shape of Water` (2017)* gibi yapımlar, benzer şekilde farklı olanı kabullenme temasını işler. *6. `Bonnie and Clyde` (1967)* Romantize edilmiş suçlu çiftin hikâyesini anlatan bu film, şiddeti cazip gösterdiği gerekçesiyle tartışmalara neden oldu ama yasaklanmadı. Suç, medya kahramanlığı ve sisteme başkaldırı gibi temaları öne çıkarır. Gençlik üzerinde olumsuz etkisi olabileceği düşünülmüştür. *`Natural Born Killers` (1994)*, bu tür şiddeti estetikleştiren filmlerin modern örneğidir. *7. `Peeping Tom `(1960)* Bir katilin cinayetlerini kamerayla kaydettiği bu film, izleyiciyi suç ortağı yapması nedeniyle büyük tepki çekmiş, gösterimden kaldırılmıştı. `Voyörizm`, travma ve sinema aracılığıyla şiddetin yüceltilmesini sorgular. Seyirciyi rahatsız eden yönü, ahlaki konfor alanlarını sarsmasıydı. Benzer şekilde *`Nightcrawler` (2014)* medya ve gözetim hastalığını işler. *8. `Un Chien Andalou `(1929)* Sürrealist sinemanın mihenk taşı olan film, mantıksızlık ve bilinçaltı imgeleriyle doludur. Sansüre uğramadı ancak seyirciyi şoka uğratacak düzeyde soyut anlatıma sahiptir. Geleneksel anlatının reddiyle şaşkınlık yaratmıştır. *`The Holy Mountain` (1973)* ve *`The Lighthouse `(2019)* gibi filmler, benzer şekilde deneysel ve semboliktir. *9. `The Last Temptation of Christ `(1988)* `Martin Scorsese`’nin bu filmi, İsa’nın dünyevi arzular ve şüphelerle yüzleşmesini anlatır. Birçok ülkede yasaklandı, kilise tarafından protesto edildi. İnancın insani boyutu ve ruhsal çatışmalar gibi temaları işler. İsa'nın sıradan bir insan gibi gösterilmesi özellikle dini çevreleri rahatsız etti. Günümüzde *`Noah` (2014)* gibi filmler, dini figürleri daha insani yönleriyle ele alır. *10. `Straw Dogs` (1971)* Tecavüz ve şiddet sahneleriyle dikkat çeken bu film, bazı ülkelerde sansüre uğradı. Erkeklik, güç, şiddetin doğası gibi konular ele alınır. En çok tepki çeken yönü, tecavüz sahnesinin “karmaşık” gösterilmesiydi. Benzer rahatsız edici yapı *`Funny Games` (1997/2007)* versiyonlarında da görülür. *11. `The Passion of the Christ `(2004)* `Mel Gibson`’ın bu yoğun ve şiddet dolu anlatımı, özellikle İsa’nın çilesini fizikselliğe indirgemesiyle dikkat çekti. Sansür uygulanmadı ama Yahudi karşıtlığı ve aşırı kanlı sahneleri nedeniyle büyük tepki aldı. Temel temalar acı, fedakârlık ve inançtır. *`Silence` (2016)*, bu acı üzerinden inancı sorgulayan başka bir örnektir. *12. `Triumph des Willens `(1935)* Nazi propagandası olarak çekilen bu film, görsel gücüyle dikkat çeker ama ideolojik içeriği nedeniyle birçok ülkede yasaklanmıştır. Kitle psikolojisi, lider yüceltilmesi gibi temalar işlenir. En büyük tepkisi, sinema ile faşist ideolojinin birleşimine karşıdır. Günümüzde *`The Act of Killing` (2012)*, devlet destekli zulmün sinemada yansıtılmasına iyi bir örnektir. *13. `Last Tango in Paris `(1972)* Paris’teki tutkulu ama travmatik ilişkiyi anlatan film, sansürlere uğradı. Cinsellik, suçluluk, yalnızlık temaları ön plandadır. Rıza dışı cinsellik ve oyuncuya bilgi verilmeden çekilen sahneler büyük tepkiler aldı. *`Blue is the Warmest Color` (2013)* benzer şekilde erotizm ve aşkın sınırlarını işler. *14. `In the Realm of the Senses` (1976)* Gerçek cinsel birleşmelerle çekilen bu film, Japonya dahil birçok ülkede yasaklandı. Tutku, saplantı ve ölüm arasındaki ilişkiyi anlatır. Gerçekliğiyle rahatsız edici bulundu. *`Love` (2015)*, benzer şekilde cinselliği sansürsüz biçimde sunar. *15. `Cruising` (1980)* New York'ta gay gece hayatını konu alan film, LGBT toplulukları tarafından sert şekilde eleştirildi. Homoseksüellik, kimlik ve şiddet gibi konuları işler. Temsil biçimi nedeniyle homofobik bulundu. *`Stranger by the Lake` (2013)*, cinsellik ve ölüm temalarını eşcinsel bağlamda işler. *16. `Crash` (1996)* Araba kazalarına fetiş düzeyinde ilgi duyan karakterleri anlatan film, birçok ülkede gösterilmedi. Fetişizm, şehvet, ölüm gibi tabu temaları işler. Cinsellik ve yaralanmayı erotikleştirmesi büyük tepki topladı. *`Titane` (2021)*, beden ve teknoloji arasında benzer bir şok estetiği sunar. *17. `Poison` (1991)* `Todd Haynes`’in deneysel üç parçalı filmi, AIDS krizi bağlamında toplumun dışladığı bireyleri işler. Sansüre uğramadı ama muhafazakâr çevrelerden sert tepki aldı. Queer anlatının radikalliği ve alternatif stilistik tercihler öne çıkar. *`The Skin I Live In` (2011)* benzer şekilde beden ve kimlik üzerinden sorgular yapar. *18. `The Birth of a Nation` (1915)* `D.W. Griffith`’in bu epik sessiz filmi, sinema tarihinin ilk uzun metrajlı anlatılarından biri olarak teknik anlamda devrim yaratmıştır; ancak Ku Klux Klan’ı yücelten ve siyahileri aşağılayan ırkçı anlatımı nedeniyle büyük tepki toplamıştır. ABD’de siyahi topluluklar tarafından protesto edilmiş, bazı eyaletlerde yasaklanmıştır. Film; ırkçılık, tarihsel anlatının manipülasyonu ve beyaz üstünlüğü gibi temaları işler. Günümüzde *`American History X `(1998)* gibi yapımlar, benzer şekilde ırkçılığı sorgulayıcı bakış açısıyla ele alır. *19. Pink Flamingos (1972)* `John Waters`’ın yeraltı sinemasının en uç örneklerinden biri olan bu film, pislik, sapkınlık ve toplumun görmezden geldiği değerleri grotesk biçimde yüzeye çıkarır. Uzun süre yasaklı kalan film, “çöp estetiği”yle sınır tanımayan bir özgürlük alanı yaratır. Ahlaki sınırları, iyi-kötü kavramlarını yerle bir eden bir anlatı sunar. İzleyicilerin iğrenme reflekslerini zorlayan içerikleriyle büyük bir şok etkisi yaratmıştır. Günümüzde *`Trash Humpers` (2009)* veya *The Greasy Strangler (2016)* gibi filmler, benzer absürt ve rahatsız edici tarzda eserlerdir. *20. ``Salò`, or the 120 Days of Sodom` (1975)* `Pier Paolo Pasolini`’nin bu çarpıcı ve rahatsız edici filmi, faşizmin ve mutlak gücün yozlaştırıcı etkisini aşırı şiddet, işkence ve cinsel istismar üzerinden anlatır. Film birçok ülkede yasaklandı ve hâlâ bazı yerlerde gösterimi sınırlıdır. Özgürlük, beden politikaları, iktidar ilişkileri ve totalitarizm temaları derinlemesine işlenir. Sansür, rahatsız edicilik ve insanlık dışı sahneler nedeniyle film sinema tarihinin en tartışmalı eserlerinden biridir. *`The Human Centipede`* serisi ya da *`A Serbian Film` (2010)* gibi yapımlar, bu filmin izinden giderek izleyiciyi sınamayı amaçlar. *21. `Dabbe`: `Zehr-i Cin` (2014)* `Hasan Karacadağ`’ın Türk korku sinemasında çığır açan bu filmi, İslami korku unsurlarını modern teknolojiyle birleştirerek “cin” temalı anlatıları geniş kitlelere ulaştırdı. Film herhangi bir sansüre uğramadı ancak yoğun dini ve kültürel semboller nedeniyle bazı çevrelerce tepkiyle karşılandı. Temaları arasında cinler, musallat olma, metafizik müdahale ve halk inançları öne çıkar. Özellikle yerel dini öğeleri doğrudan ve korkutucu biçimde ele alması onu özel kılar. Günümüzde *`Paranormal Activity`* serisinin İslami versiyonu gibi düşünülse de, *`Jin`*, *`Siccîn`* gibi yerli yapımlar da onun mirasını sürdürüyor.