Taha (@temirc)

2025 En'leri sizlerin oylarıyla seçmiş bulunuyoruz. Birçok kişiye davet mesajı attım. Bu mesajlara olumlu, olumsuz dönüş sağlayanlar olduğu gibi görüldü atanlar da oldu. Hiç problem değil. Herkese çokça teşekkür ederim. Beklediğimin aksine 8-10 kat daha fazla bir katılımla karşılaştım. Herkesin…devamı2025 En'leri sizlerin oylarıyla seçmiş bulunuyoruz. Birçok kişiye davet mesajı attım. Bu mesajlara olumlu, olumsuz dönüş sağlayanlar olduğu gibi görüldü atanlar da oldu. Hiç problem değil. Herkese çokça teşekkür ederim. Beklediğimin aksine 8-10 kat daha fazla bir katılımla karşılaştım. Herkesin bir noktada kafa dağıtmak için uğradığı bu platformda bu kadar kişiyi bir gönderinin altına toplamak kolay değildi. Gösterdiğiniz ilgi ve emeğime duyduğunuz saygıya karşılık her birinize sonsuz teşekkür ederim. Sonuçları açıklamadan önce son olarak yeni yıl umarım her birinizin hayallerini, hedeflerini gerçekleştirdiği; sağlıklı, mutlu ve de huzurlu olduğunuz bir sene olur. Mutlu yıllar. #RAF2025 Kazananları 1- En İyi Film Ödülü ⭐️ 🥇Esaretin Bedeli (35 oy) - LOTR: Yüzük Kardeşliği (28 oy) - Zindan Adası (16 oy) - Soysuzlar Çetesi (6 oy) - Schindler'in Listesi (5 oy) 2- En İyi Kısa Film Ödülü ⭐️ 🥇Nefesini Tut (28 oy) - Snack Attack (5 oy) - A Joy Story: Joy and Heron (1 oy) - Result (0 oy) - Detainment (0 oy) 3- En İyi Savaş Filmi Ödülü ⭐️ 🥇Çizgili Pijamalı Çocuk (23 oy) - Cennetin Krallığı (19 oy) - Soysuzlar Çetesi (13 oy) - Schindler'in Listesi (8 oy) - Napoleon (2 oy) 4- En İyi Aşk Filmi Ödülü ⭐️ 🥇Senden Önce Ben (28 oy) - Sil Baştan (27 oy) - About Time (7 oy) - Son Ana Kadar (1 oy) - Love & Other Drugs (1 oy) 5- En İyi Dram Filmi Ödülü ⭐️ 🥇Esaretin Bedeli (20 oy) - Schindler'in Listesi (16 oy) - Hayata Röveşata Çeken Adam (8 oy) - Enzo: Yağmurda Yarış Sanatı (3 oy) - Balina (3 oy) 6- En İyi Korku Filmi Ödülü ⭐️ 🥇Korku Seansı 1 (24 oy) - It (12 oy) - Testere (10 oy) - Get Out (9 oy) - Sinister (8 oy) 7- En İyi Bilim Kurgu Filmi Ödülü ⭐️ 🥇Marslı (28 oy) - The Avengers (17 oy) - The Platform (9 oy) - Sil Baştan (6 oy) - Captain America: Civil War (2 oy) 8- En İyi Animasyon Filmi Ödülü ⭐️ 🥇The Croods (20 oy) - Ailem Robotlara Karşı (16 oy) - The Croods: A New Age (1 oy) 9- En İyi Aksiyon Filmi Ödülü ⭐️ 🥇Hızlı Ve Öfkeli 1 (25 oy) - The Avengers (22 oy) - Soysuzlar Çetesi (3 oy) - F1 (2 oy) - Shooter (1 oy) 10- En İyi Dövüş Filmi Ödülü ⭐️ 🥇Ip Man (23 oy) - Captain America: Civil War (12 oy) - Nobody (3 oy) - Creed (2 oy) - Creed 2 (1 oy) 11- En İyi Suç Filmi Ödülü ⭐️ 🥇Joker (30 oy) - Esaretin Bedeli (11 oy) - The Wolf of Wall Street (9 oy) - Görünmeyen Misafir (7 oy) - Heat (5 oy) 12- En İyi Gizem Filmi Ödülü ⭐️ 🥇Zindan Adası (26 oy) - Sherlock Holmes (14 oy) - Görünmeyen Misafir (11 oy) - Altıncı His (7 oy) - Ceset (2 oy) 13- En İyi Film Serisi Ödülü ⭐️ 🥇Sherlock Holmes (25 oy) - Korku Seansı (15 oy) - Testere (10 oy) - Ip Man (7 oy) - Creed (0 oy) 14- En İyi Üçleme Ödülü ⭐️ 🥇Labirent Üçlemesi (26 oy) - Iron Man Üçlemesi (19 oy) - Shyamalan Üçlemesi (9 oy) - Captain America Üçlemesi (5 oy) - Creed Üçlemesi (0 oy) 15- En İyi Erkek Oyuncu Ödülü ⭐️ 🥇Al Pacino (Şeytanın Avukatı) (21 oy) - Joaquin Phoenix (Joker) (20 oy) - Christoph Waltz (Soysuzlar Çetesi) (13 oy) - Tim Robbins (Esaretin Bedeli) (8 oy) - Brendan Fraser (Balina) (4 oy) 16- En İyi Kadın Oyuncu Ödülü ⭐️ 🥇Natalie Portman (Siyah Kuğu) (38 oy) - Angelina Jolie (Gia) (7 oy) - Kate Winslet (Sil Baştan) (7 oy) - Anne Hathaway (Love Other & Drugs) (6 oy) - Scarlett Johansson (Marriage Story) (4 oy) 17- En İyi İkililer (Dostluk & Ortaklık) Ödülü ⭐️ 🥇Tim Robbins & Morgan Freeman (Esaretin Bedeli) (20 oy) - Robert Downey Jr. & Jude Law (Sherlock Holmes) (14 oy) - Al Pacino & Robert De Niro (Heat) (12 oy) - Leonardo Di Caprio & Brad Pitt Bir Zamanlar Hollywood'da (7 oy) - Sean Astin & Elijah Wood (LOTR) (2 oy) 18- En Kadın - Erkek Uyumu Olanlar Ödülü ⭐️ 🥇Kate Winslet & Jim Carrey (Sil Baştan) (18 oy) - Emma Stone & Ryan Gosling (Çılgın Aptal Aşk) (16 oy) - Emilia Clarke & Sam Claflin (Senden Önce Ben) (8 oy) - Margot Robbie & Leonardo Di Caprio (The Wolf of Wall Street) (4 oy) - Anne Hathaway & Jake Gyllenhaal (Love Other & Drugs) (3 oy) 19- En İyi Kötü Karakter Ödülü ⭐️ 🥇Hans Landa/Christoph Waltz (Soysuzlar Çetesi) (24 oy) - Pennywise/Bill Skarsgård (It) (16 oy) - Arthur Fleck/Joaquin Phoenix (Joker) (12 oy) - John Milton/Al Pacino (Şeytanın Avukatı) (4 oy) - John Kramer/Tobin Bell (Testere) (3 oy) 20- En İyi Ters Köşe Film Ödülü ⭐️ 🥇Zindan Adası (39 oy) - Altıncı His (11 oy) - Görünmeyen Misafir (10 oy) - Testere (5 oy) - Ceset (1 oy) 21- Yılın En İyi Film Repliği Ödülü ⭐️ 🥇"Umut iyi bir şeydir." (Esaretin Bedeli - Tim Robbins) (33 oy) - "Olgunluk, aslında ne kadar mutsuzluk yuttuğunu ifade eden bir kelimedir." (The Professor - Johnny Depp) (10 oy) - "Gia; hayat bu, cennet değil. Mükemmel olmak zorunda değilsin." (Gia - Louis Giambalvo) (8 oy) - "Sizi ölüme götürecek olsa bile gerçekleri söyleyin!" (Cennetin Krallığı - Liam Neeson) (7 oy) - "Yaralar ışığın girdiği yerdir." (Uykucu - Çağatay Ulusoy) (3 oy) 22- En İyi Görsel Efekt Ödülü ⭐️ 🥇LOTR: Yüzük Kardeşliği (34 oy) - Marslı (11 oy) - The Substance (7 oy) - Cennetin Krallığı (3 oy) - F1 (1 oy) 23- En İyi Dizi Ödülü ⭐️ 🥇Squid Game (26 oy) - The Haunting Of Hill House (18 oy) 24- En Unutulmaz Karakter Ödülü ⭐️ - Tony Stark (Iron Man) (34 oy) - Brian O'Conner (Hızlı ve Öfkeli) (17 oy) - Jigsaw (Testere) (9 oy) - Lorraine Warren (Korku Seansı) (5 oy) - Rahibe (Dehşetin Yüzü) (0 oy) 25- 2025'te En Çok Beğenilen Gönderi ⭐️ (Bonus) 🥇Senden Önce Ben (50 Beğeni) Bu yıl toplamda film ve dizilerden 6525 beğeni aldım. Ulaşılması zor bir sayıya ulaştık. Destekleyen herkese teşekkür ederim. Son olarak bu yıl izlediklerim listemi verdiğim puanlarla birlikte buraya bırakıyorum. 7,5 puan üzeri verdiğim her film şiddetle tavsiyemdir. Esaretin Bedeli (9.8) LOTR: Yüzük Kardeşliği (9.8) Schindler'in Listesi (8.7) Soysuzlar Çetesi (8.5) F1 (8.3) Zindan Adası (8.3) Sherlock Holmes (8.3) Heat (8.3) Joker (8.2) Ip Man (8.2) Marslı (8.2) Creed ll (8.0) Bir Zamanlar... Hollywood'da (8.0) Şeytanın Avukatı (8.0) Sherlock Holmes: Gölge Oyunları (8.0) Görünmeyen Misafir (8.0) Hayata Röveşata Çeken Adam (8.0) Result (Kısa Film) (8.0) A Joy Story: Joy And Heron (K. Film) (8.0) Nefesini Tut (Kısa Film) (8.0) Invictus (7.9) The Wolf Of Wall Street (7.8) Captain America: Civil War (7.8) The Avengers (7.8) Avengers: Age Of Ultron (7.8) Thor: Karanlık Dünya (7.8) Ip Man 2 (7.8) Iron Man (7.7) Cennetin Krallığı (7.7) Thor (7.7) Captain America: The Winter Soldier (7.7) Sil Baştan (7.7) Altıncı His (7.7) Çizgili Pijamalı Çocuk (7.7) Galaksinin Koruyucuları (7.7) Enzo: Yağmurda Yarış Sanatı (7.7) Hachiko: Bir Köpeğin Hikayesi (7.7) Balina (7.7) Parazit (7.6) Conclave (7.6) Shooter (7.6) Korku Seansı (7.5) Testere (7.5) Marriage Story (7.5) Testere 2 (7.5) Testere 5 (7.5) Ceset (7.5) Split (7.5) Bıçaklar Çekildi (7.5) Detainment (Kısa Film) (7.5) Snack Attack (Kısa Film) (7.5) Ciao Alberto (Kısa Film) (7.5) The Professor (7.4) The Father (7.4) Get Out (7.4) Testere 4 (7.4) Testere X (7.4) Ip Man 4: Final (7.4) A Dog's Purpose (7.4) Insomnia (7.4) Napoleon (7.4) Siyah Kuğu (7.4) Sinister (7.4) Volver (7.4) Korku Seansı 2 (7.3) Hızlı Ve Öfkeli 1 (7.3) İlk Yenilmez: Kaptan Amerika (7.3) Captain Marvel (7.3) Ant-Man (7.3) Senden Önce Ben (7.3) Labirent: Son İsyan (7.3) Iron Man 2 (7.3) Kötü Ruh (2013) (7.3) The Ron Clark Story (7.2) Galaksinin Koruyucuları 2 (7.2) Servet Operasyonu (7.2) About Time (7.2) A Dog's Way Home (7.2) Korku Seansı 3 (7.1) Annabelle: Kötülüğün Doğuşu (7.1) Çılgın Aptal Aşk (7.1) Glass (7.0) Nobody (7.0) Unbreakable (7.0) Bıçaklar Çekildi: Gizemli Bir Serüven (7.0) Uncharted (7.0) Creed lll (7.0) Labirent: Ölümcül Kaçış (7.0) Testere 3 (7.0) Habis (7.0) Karabasan (7.0) Şeytan Üçgeni (7.0) Pip (Kısa Film) (7.0) Testere 6 (6.9) Testere 8: Jigsaw Efsanesi (6.9) It (6.9) Love & Other Drugs (6.9) Dehşetin Yüzü (6.9) Sıkı Aynasızlar (6.9) Ruhlar Bölgesi: Bölüm 2 (6.9) Ruhlar Bölgesi (6.9) Dehşet Kapanı (6.9) Testere 3D: Final (6.8) Jumanji: Vahşi Orman (6.8) The Beekeeper (6.8) Wanted (6.8) The Platform (6.8) Gia (6.8) Forgotten (6.8) Turist (6.8) Süleyman'ın Hikayesi (6.8) Lanetli Çocuk (6.8) Labirent: Alev Deneyleri (6.8) Iron Man 3 (6.7) Ölüm Yarışı (6.7) The Incredible Hulk (6.7) Zirveye Giden Yol (6.7) Annabelle (6.7) Dehşetin Yüzü 2 (6.7) The Croods (6.7) The Croods: A New Age (6.7) Ölüm Günün Kutlu Olsun (6.7) Doğu Ekspresinde Cinayet (6.6) Maria (6.6) The Road (6.6) Fall (2022) (6.6) Son Ana Kadar (6.6) Host (6.6) Terrifier 3 (6.6) It: Chapter Two (6.6) Ailem Robotlara Karşı (6.6) Case 39 (6.6) Immaculate (6.5) Yedinci Hayat (6.5) Havada Dehşet 1971 (6.5) Kara Büyü (2016) (6.5) Son Vardiya (6.5) Blue Jasmine (6.5) İçinde Yaşadığım Deri (6.5) The Substance (6.5) Kum Kuşu (Kısa Film) (6.5) Lanetli Gözyaşları (6.4) Toprak Altında (6.4) Sinister 2 (6.4) Cehenneme Bir Adım (6.4) Hereditary (6.4) Recep İvedik (6.4) Işıklar Sönünce (6.4) Ölümcül Oyun (6.3) Terrifier 2 (6.3) Revolver (6.3) Annabelle 3 (6.3) Antichrist (6.3) İşkence Odası (6.3) Kung Fu Killer (6.3) Spiral: Testere Devam Ediyor (6.3) The Boy 2 (6.2) Retribution (6.2) Recep İvedik 2 (6.2) Maskeli Beşler: İntikam Peşinde (6.2) Sizi Dinliyor (6.2) Deborah Logan'ın Hikayesi (6.2) Solace (6.1) Ölüm Günün Kutlu Olsun 2 (6.1) Uykucu (6.1) 1922 (6.1) Yasak Bölge 9 (6.1) Küçük Dev Asker (6.1) Böyle Küçük Şeyler (6.0) Bu Son Olsun (Kısa Film) (6.0) The Zone Of Interest (6.0) Sanalüstü (6.0) Until Dawn: Şafağa Kadar (6.0) The Platform 2 (6.0) En Sevdiğim Pastam (6.0) Challengers (5.9) G.D.O Karakedi (5.9) 1992 (5.9) Z For Zachariah (5.8) Kutsal Geyiğin Ölümü (5.8) Lady Bird (5.8) Wake Up (5.6) Mezar Buluşmaları (5.5) Tekken (5.5) Sorgenfri (5.5) Longlegs (5.5) Toka (Kısa Film) (5.5) Midnight (5.3) 9 (5.3) Barselona, Barselona (5.2) Terrifier (5.2) The Monkey (5.0) No Hard Feelings (5.0) Celebration (Kısa Film) (5.0) [Rec] 2 (4.9) Coup De Chance (4.7) Grinin Elli Tonu (4.5) [Rec] (4.0) Presence (3.5) Sting (2.5)

temirc 2 days ago

Koleksiyoncu 2

Marcus Dunstan

11 Gönderi

2026 (70. Film) Geçen ay yorumladığım Koleksiyoncu filminin ikincisi. İlk film hayatta kalan Arkin bu film kendini yeniden aksiyonun ortasında bulur. Arkin Elena'yı kurtarmak için yeniden Koleksiyoncu ile yüzleşecektir. İlk filmden sonra bu film biraz iyi geldi diyebilirim. İlk filmin…devamı2026 (70. Film) Geçen ay yorumladığım Koleksiyoncu filminin ikincisi. İlk film hayatta kalan Arkin bu film kendini yeniden aksiyonun ortasında bulur. Arkin Elena'yı kurtarmak için yeniden Koleksiyoncu ile yüzleşecektir. İlk filmden sonra bu film biraz iyi geldi diyebilirim. İlk filmin kısıtlı oyuncu kadrosu ve dar senaryosu filmin kalitesi açısından birer eksiyken bu film oyuncu çeşitliliği ve mekan olarak daha büyük bir yerin seçilmiş olması devam filmini ilk filmden daha çok beğenmeme sebep oldu. Bu film bu arada iyi tamam ama yine ilk filmin çok çok üstünde de değil. Bence sorun direkt serinin kendisinde. Sinema sektöründe Testere gibi bir yapım varken benzer bir iş yapalım demişler. Ancak bu seri en fazla Testere'nin getir götürünü yapar. Orada tuzakların mantığı açıklanıyordu, Testere kim biliniyordu, niyeti ne neyi amaçlıyor vs. sorular hep cevap buluyordu. Serinin ikinci filmi olmasına rağmen (ortada herhangi bir üçüncü filmde yokken) havada kalan çok şey var. Tuzaklar kuralım, gizemli bir adam olsun maskeli, insanlar hayatta kalmaya çalışsın mantığı ile ortaya çıkarılmış detayına inilmeyen bir iş. Hikayesel anlamda maalesef ki sınıfta kalıyor. Filmi kendi özelinde yorumladığımda Terrifier'da yaşadığım gibi daha kapsamlı daha izleyici için izlenilebilir bir iş fakat bu senaryo da büyük eksiklikler olduğunu değiştirmiyor. 6.5/10 Film Hakkında İlginç Detaylar (Spoiler Uyarısı) 1- Filmin senaristleri Marcus Dunstan ve Patrick Melton, aslında Saw IV, V, VI ve Saw 3D filmlerinin de senaristleridir. 2- Filmin başındaki o meşhur biçer-döverli gece kulübü sahnesi için 200'den fazla figüran kullanıldı ve çekimleri tam bir hafta sürdü. 3- Josh Stewart (Arkin), karakterinin ilk filmden kalan travmasını yansıtmak için çekimler boyunca çok az uyuyup kendini yorgun ve bitkin bir ruh haline soktu. 4- Normalde serinin üçüncü filmi "The Collected" adıyla 2019'da çekilmeye başlandı ancak yapımcılar ve yönetmen arasındaki anlaşmazlıklar yüzünden çekimler durduruldu. Film şu an rafa kaldırılmış durumda. 5- İlk film sadece bir evde geçerken, bu filmde "Koleksiyoncu'nun Evi" olarak devasa bir terk edilmiş otel/fabrika seti inşa edildi. 6- Elena karakterini canlandıran oyuncu, sahnelerin çoğunda o daracık kutunun içinde gerçekten uzun süre vakit geçirdi. 7- Yönetmen Marcus Dunstan, CGI yerine pratik efektleri tercih ettiği için filmdeki tuzakların çoğu sette fiziksel olarak çalışan mekanizmalardı. 8- Koleksiyoncu'nun maskesi bu filmde biraz daha detaylandırıldı ve katilin yüz hatlarını daha iyi yansıtan daha sert bir materyalden yapıldı. 9- İlk filmde Koleksiyoncu'nun kestiği parmaklar için Josh Stewart'ın eline her gün 2 saatlik protez makyaj yapıldı. 10- Filmdeki bazı sahnelerde kullanılan böcekler ve örümceklerin bir kısmı gerçekti, bu da oyuncuların gerginliğini artırdı. 11- Diziseverlerin The O.C. veya Numb3rs'tan hatırlayacağı Navi Rawat, filmde Koleksiyoncu'nun kurbanlarından biri olarak kısa bir rol aldı. 12- Koleksiyoncu'yu canlandıran Randall Archer, her çekim günü 3 saatten fazla makyaj koltuğunda oturuyordu. 13- Arkin'in filmin sonunda kurban rolünden çıkıp intikam alan kişiye dönüşmesi, slasher türünde nadir görülen bir "rol değişimi" olarak takdir topladı. 14- Binanın içindeki o metalik ve gıcırtılı sesler, izleyicinin sinir uçlarıyla oynamak için endüstriyel ses kayıtlarıyla harmanlandı. 15- Koleksiyoncu'nun sadece tuzaklarla değil, her türlü kesici aletle olan becerisi, karakterin bir usta olarak portresini güçlendirdi. 16- Filmin DVD versiyonunda, Koleksiyoncu'nun geçmişine dair daha fazla ipucu veren ancak tempo sorunu nedeniyle kesilen sahneler mevcut. 17- Filmin geçtiği sığınağın o tekinsiz yeşil ve turuncu ışıklandırması, izleyicide mide bulantısı ve rahatsızlık hissi uyandırmak için seçildi. 18- Ekibin lideri Lucello'yu canlandıran Lee Tergesen, Oz dizisindeki efsane rolünden sonra bu tarz sert karakterlerin aranan ismi oldu. 19- İlk film gibi bu devam filmi de aslında bir Testere yan hikayesi olarak düşünülmüştü. Hatta bazı sahnelerin Jigsaw’un "çıraklık dönemi" olarak kurgulandığı ancak sonra bağımsız bir evrene çevrildiği bilinir. 20- Filmdeki müze/depo sahnelerinin bir kısmı Atlanta, Georgia’daki terk edilmiş devasa fabrikalarda çekildi; bu da o "paslı ve kirli" atmosferi gerçek kıldı. 21- Filmin müziklerini yapan Charlie Clouser, Testere serisinin de o ikonik tema müziğini yapan isimdir. 22- Koleksiyoncu’nun müzesindeki o "sergilenen bedenler" için efekt ekibi haftalarca süren silikon kalıp çalışmaları yaptı. 23- Film aslında 100 dakikanın üzerindeydi ancak yönetmen tempoyu artırmak için birçok diyaloğu keserek filmi 82 dakikalık bir "aksiyon-vahşet" paketine dönüştürdü. 24- Senaryo ekibi setteki tuzaklara "Kelebek Etkisi", "Biçerdöver" gibi özel takma isimler vermişti. 25- İlk filmdeki o meşhur parmak kırma sahnesine gönderme olarak, bu filmde Arkin’in ellerini kullanış biçimi üzerine özel bir koreografi hazırlandı.Arkin’in sonunda intikam alması, sinema eleştirmenleri tarafından "kurbanın avcıya dönüşmesi" temasının en çiğ örneklerinden biri olarak gösterildi.

temirc 2 days ago

Megan

Gerard Johnstone

72 Gönderi

2026 (69. Film) Uzun zamandır listemde olan filmlerden yine bir tanesi. Küçük kız çocuğunun ana kötü karakter olduğu filmler beni ayrı cezbediyor. Vardır ya bizde de tekin olmayan köylerde falan ağlayan kız sesleri duyulur, klişedir. Benimkisi de biraz öyle. Cady…devamı2026 (69. Film) Uzun zamandır listemde olan filmlerden yine bir tanesi. Küçük kız çocuğunun ana kötü karakter olduğu filmler beni ayrı cezbediyor. Vardır ya bizde de tekin olmayan köylerde falan ağlayan kız sesleri duyulur, klişedir. Benimkisi de biraz öyle. Cady anne ve babasını bir trafik kazasında kaybeder. Gemma ise yoğun iş temposunu sürdürürken yeğenini de yanına alır. Mühendis olan Gemma'nın aynı zamanda "Megan" isimli bir projesi vardır. Gemma başlarda düşünmese de sonradan Cady'e destek olması için bu projeyi hayata geçirir. Ancak başlarda çok iyi bir dost olan Megan zamanla Cady'e karşı fazla korumacı bir tutum sergiler. Açıkçası Megan'ın robot olduğunu öğrendiğim an filme biraz ön yargım oluşmuştu. Sonra filmin ilk yarısını izledikten sonra da bu yargımın karşılıksız çıkmadığını fark ettim. Film çok ama çok sıkıcı mı derseniz hayır ama aynı şekilde de çok ama çok akıcı da değil. Bu tarz yapay zeka & robot temalı filmler son dönemde oldukça popüler. Seyir zevki açısından ise pekte beğenmiyorum. "Kusursuz Arkadaş" filmini de yine popüler kültür sağolsun izlemiştim ancak pek keyif alamamıştım. Cady karakterinin senaryo gereği de olsa verdiği tepkilerin biraz abartıya kaçtığını düşünüyorum. İzleyiciye karşı karakteri bu denli sinir bozucu yapmaya gerek yoktu sanki. Celia'nın (yan komşu) elinde fenerle köpeğini aradığı sahne ise filmin bence en başarılı sahnesiydi. Allison Williams'ı Get Out'ta da oldukça beğenmiştim. Bu film Get Out'ta ki karakterine zıt bir karakteri oynasa da yine oldukça iyi bir iş çıkarmış. Bu tür filmlere yakıştığını söyleyebilirim. Bu sıra 6-6,5 bandı çok film izledim ve maalesef ki bu filmde o sınıfa ait filmlerden bir tanesi. Yani merak gidermek açısından ben gibi "sürekli karşıma çıkıyor, izleyeyim." diyor iseniz izleyebilirsiniz. Fakat farklı bir nedenle çokta izleyin diye önerebileceğim bir film değil açıkçası. 6.1/10 Film Hakkında İlginç Detaylar (Spoiler Uyarısı) 1- Megan aslında tek bir şey değil. Bazı sahnelerde animatronik bir kukla kullanılırken, dans ve aksiyon sahnelerinde Amie Donald adında 12 yaşındaki Yeni Zelandalı bir dansçı/akrobat maske takarak karakteri canlandırdı. 2- Amie Donald vücut dilini verirken, Megan'ın o kendine has sesini Jenna Davis seslendirdi. 3- O meşhur koridor dansı aslında senaryoda yoktu! Yönetmen Gerard Johnstone, sahneyi daha "garip ve akılda kalıcı" kılmak için ekledi ve TikTok sayesinde film bedava reklamını yapmış oldu. 4- Filmin yapımcı koltuğunda Korku Seansı ve Testere'nin babası James Wan var. Kukla/oyuncak korkusu onun en sevdiği temadır. 5- Megan'ın daha ürpertici görünmesi için yönetmen, robotun film boyunca çok az göz kırpmasını istedi. 6- Sinemalarda izlediğimiz versiyon 13 yaş+ sınırındaydı; ancak filmin çok daha kanlı ve sert sahneler içeren bir versiyonu daha mevcut. 7- Allison Williams sadece başrol değil, aynı zamanda filmin yürütücü yapımcılarından biri. 8- Megan’ın kıyafetleri, hem bir çocuk oyuncağı gibi sevimli hem de 1950’lerin otoriter dadılarını hatırlatacak şekilde tasarlandı. 9- Sette kullanılan fiziksel Megan kuklası o kadar gerçekçiydi ki, oyuncular çekim aralarında bile onun yanında konuşurken kendilerini rahatsız hissettiklerini söylediler. 10- Megan’ın yüzündeki bazı ifadeler, daha insansı ama bir o kadar da yapay durması için post-prodüksiyonda dijital olarak düzeltildi. 11- Yönetmen, bazı sahnelerde Evil Dead serisine küçük görsel göndermeler serpiştirdiğini itiraf etti. 12- Çekimlerde kullanılmak üzere; konuşan, yürüyen, aksiyon yapan ve sadece duran dört farklı Megan modeli üretildi. 13- Megan’ın şarkı söylediği sahneler, izleyicide "Uncanny Valley" denilen o rahatsız edici hissi yaratmak için seçildi. 14- Filmin senaryosunu Malignant'ın da yazarı olan Akela Cooper yazdı. Orijinal taslak çok daha vahşi bir slasher filmiydi. 15- Filmin tanıtımı için X'te Megan gibi davranan yapay zeka botları kullanıldı ve diğer korku karakterlerine (Chucky gibi) laf attılar. 16- Cady karakterini canlandıran Violet McGraw, Siyah Telefon filmindeki Gwen'i canlandıran Madeleine McGraw'ın öz kardeşidir. 17- Filmde CGI yerine büyük oranda animatronik bir bebek kullanıldı. Altı farklı ekip, bebeğin yüz ifadelerini ve göz hareketlerini uzaktan kumanda ile yönetti. 18- Allison Williams, canlandırdığı Gemma karakteri için robotik ve mühendislik temelleri üzerine kısa süreli bir eğitim aldı. 19- Film aslında Seattle’da geçiyor gibi görünse de çekimlerin tamamı Yeni Zelanda’nın Auckland şehrinde yapıldı. 20- Yönetmen Gerard Johnstone, animatronik bebeğin bazen çekimler sırasında bozulması ve tuhaf hareketler yapması nedeniyle set aralarında çok gerildiğini itiraf etmişti. 21 Jenna Davis, M3GAN'ın sesini kaydederken robotik bir ton yerine, "fazla neşeli ve rahatsız edici derecede samimi" bir ton kullanmaya özen gösterdi. 22- Amie Donald, final sahnelerindeki fiziksel performansları için jimnastik geçmişini kullandı ve birçok sahneyi dublörsüz tamamladı. 23- Filmde görünen diğer teknolojik aletlerin tasarımları, Boston Dynamics gibi gerçek robotik şirketlerinin ürünlerinden ilham alınarak yapıldı. 24- M3GAN'ın asansörden çıktığı sahne, Stanley Kubrick'in The Shining filmine küçük bir görsel selam niteliğindedir.

temirc 4 days ago

Raf'ta @ibrakadarbra olarak bildiğimiz İbrahim abi vefat etmiş. Konu hakkında açıkçası pek bilgiye sahip değilim. Ancak vefatının üzerinden sanırsam 2-3 hafta geçmiş. Kendisi gönderilerimi ilgiyle takip eden bu platformda en sevdiğim insanlardan bir tanesiydi. Zaman zaman yorum atardı. Konuşurduk filmler…devamı

temirc 5 days ago

Barbarian

Zach Cregger

51 Gönderi

2026 (68. Film) 7 ImdB almak bir gerilim/korku türü yapımı için oldukça zordur. Bu türün meraklıları bunu oldukça iyi bilir. Arkadaşımın ImdB puanından dolayı bulup gel izleyelim dediği bir filmdi. Her ne kadar fragman izleme alışkanlığım olmasa da filmleri izlemeden…devamı2026 (68. Film) 7 ImdB almak bir gerilim/korku türü yapımı için oldukça zordur. Bu türün meraklıları bunu oldukça iyi bilir. Arkadaşımın ImdB puanından dolayı bulup gel izleyelim dediği bir filmdi. Her ne kadar fragman izleme alışkanlığım olmasa da filmleri izlemeden önce; 1- konusuna 2- oyuncu kadrosuna (tanıdığım isimler var mı?) mutlaka bakarım. Oyuncu kadrosunda Bill Skarsgård'ı görünce hali hazırda filmin puanı da yüksek olunca beklentim hepten artmıştı. Ancak pek beklentimi karşıladığını söyleyemem. Film başlarda güzeldi aslında. Karakterlerin birbirlerine olsun izleyicinin karakterlere olsun güven problemi yaşamaları, birbirlerine tedbirli yaklaşmaları ortamın havasını güzel bir hale getirmişti. Ancak bazı merak edilen şeyler gün yüzüne çıktıktan sonra film bendeki o büyüsünü koruyamadı. Oyunculuklar genel olarak iyiydi. Her ne kadar Skarsgård dışında kadroya hakim olmasam da oyuncular iyi iş çıkartmışlar. Ancak senaryo pek bekleneni veremedi. Bence filmin asıl sıkıntısı başta oluşturduğu o gizemli havayı yanlış şekilde neticelendirmesinden kaynaklı. İzleyici hali hazırda kime güveneceğini bilemezken senaryo daha farklı yerlere evrilebilirdi sanki. Hele ki elinizde Pennywise karakteriyle birlikte basamakları ikişer ikişer çıkmış bir Bill Skarsgård varken... Genel olarak beni çok cezbetmedi. Ortalama bir gerilimi vardı. İzlenmese de bir şey kaybedilmez. Puan açısından biraz şişirme bir iş. 6.2/10 Film Hakkında İlginç Detaylar (Spoiler Uyarısı) 1- Yönetmen Zach Cregger aslında bir komedyendir. İlk ciddi korku filminde bu kadar sükse yapması Hollywood'da büyük şaşkınlık yaratmıştı. 2- Cregger, bir güvenlik kitabından okuduğu "kadınlar için tehlike sinyalleri" listesini bir senaryo taslağına dönüştürdü. 3- Bill Skarsgård’ın kadroya dahil edilmesi bilinçli bir tercihti. İzleyicinin ona otomatik olarak güvenmemesi sağlandı ki asıl tehlike ortaya çıktığında şok etkisi artsın. (Pek öyle olmadı ama sanki :)) 4- Film Detroit’te geçiyor gibi görünse de, bütçe kısıtlılığı nedeniyle dış çekimlerin tamamı Bulgaristan’ın başkenti Sofya’da kurulan bir mahalle setinde yapıldı. 5- Justin Long’un canlandırdığı AJ karakteri, izleyicinin nefret etmesi için bilerek çok itici yazıldı. 6- O korkunç "Anne" karakterini, Matthew Patrick Davis adında çok uzun boylu bir erkek oyuncu protez makyajlarla canlandırdı. 7- Anne karakterinin görünümü için dijital efektlerden ziyade tamamen pratik makyaj ve protezler kullanıldı; oyuncu her gün saatlerce makyaj koltuğunda oturdu. 8- AJ karakterinin bodrumdaki o garip "metrekare ölçme" sahnesi, karakterin bencilce para hırsının hayatta kalma içgüdüsünün önüne geçtiğini göstermek için eklendi. 9- Bodrumdaki karanlık sahnelerde, izleyicinin derinlik algısını bozmak ve klostrofobiyi artırmak için sadece karakterlerin ellerindeki fenerlerin ışığı kullanıldı. 10- Korku ustası Stephen King, filmi izledikten sonra "tam bir çılgınlık" diyerek sosyal medyada tavsiye etti. 11- Filmin en rahatsız edici sahnelerinden biri olan biberon sahnesi, seyirci üzerinde "iğrenme" ve "dehşet" arasında gidip gelen bir etki yaratmak için kurgulandı. 12- Filmin modern zamandan 80’li yılların Detroit’ine (Frank’in geçmişine) geçtiği sahnede, o dönemin havasını vermek için ekran formatı ve renk paleti aniden değişir. 13- Frank karakterini canlandıran Richard Brake, korku severlerin 31 ve Mandy filmlerinden tanıdığı, "tekinsiz adam" rollerinin usta ismidir. 14- Zach Cregger, filmde AJ’in konuştuğu arkadaşlarından birini seslendirerek küçük bir "cameo" yaptı. 15- Cregger senaryoyu kime götürse, "İlk yarı harika ama ikinci yarı ne alaka?" denilerek reddedilmiş. Sonunda bağımsız bir yapımcı risk almayı kabul etmiş. (O yapımcılara büyük saygılar...) 16- Film vizyona girdikten sonra sosyal medyada insanlar Airbnb kiralamadan önce "bodrum katı var mı?" diye şaka yollu kontrol etmeye başladılar. 17- Anne'nin çıkardığı o garip hırıltılar, bebek ağlamaları ve hayvan seslerinin dijital olarak deforme edilmesiyle oluşturuldu. 18- AJ'in ilk göründüğü sahnede araba sürerken şarkı söylemesi, onun karakterinin ne kadar vurdumduymaz olduğunu anlatmak için Long tarafından doğaçlama geliştirildi. 19- Filmin Detroit’in yıkık mahallelerini kullanması, şehrin ekonomik çöküşünü bir korku unsuru olarak başarıyla arkasına alıyor. 20- Yönetmen, finalin hem trajik hem de rahatsız edici olması için Mother karakterine son sahnede bir "acıma" duygusu yüklemeye çalıştı. 21- Bill Skarsgård filmde sadece başrol oynamadı, aynı zamanda projenin yönetici yapımcılarından biriydi. Senaryoyu okur okumaz "Bu filmin içinde olmalıyım" demiştir. 22- Anne karakterini canlandıran oyuncu Matthew Patrick Davis, her çekim günü öncesinde 7 saatlik bir makyaj ve protez sürecinden geçti. 23- AJ'in bodrum katını ölçmeye çalışırken ki sahnelerinde birçok replik Justin Long tarafından doğaçlama yapıldı. 23- Zach Cregger, senaryonun ilk 30 sayfasını yazdığında filmin sonunun nereye gideceğini kendisinin bile bilmediğini itiraf etmiştir. 24- Filmin bütçesi çok dar olduğu için çekimler sadece 30 günde tamamlanmak zorundaydı. 25- Sadece 4.5 milyon dolara çekilen film, dünya çapında 45 milyon dolar kazanarak yılın en karlı işlerinden biri oldu.

temirc 5 days ago

Anne

Andy Muschietti

37 Gönderi

2026 (67. Film) Filmi yorumlamadan önce bir konuya açıklık getirmek istiyorum. Film yorumlarımı tamamen kendim izleyip yazıyorum. Dün bir önceki film gönderimin altına "copy paste" yaptığım imâsında bulunuldu fakat bu elbette ki gerçeği yansıtmıyor. Herhangi bir gelirimin olmadığı, keyfen kullandığım…devamı2026 (67. Film) Filmi yorumlamadan önce bir konuya açıklık getirmek istiyorum. Film yorumlarımı tamamen kendim izleyip yazıyorum. Dün bir önceki film gönderimin altına "copy paste" yaptığım imâsında bulunuldu fakat bu elbette ki gerçeği yansıtmıyor. Herhangi bir gelirimin olmadığı, keyfen kullandığım bir uygulamaya copy paste yapıp gönderi paylaşmamın bana ne gibi bir getirisi olabilir? Elbette yazımın sonunda paylaştığım detaylar özelinde yapay zeka ve Google'ı kaynak olarak kullanıyorum. Bunu saklamıyorum da. Sonuçta tüm bu detayları araştırmadan nasıl öğrenebilirim? Fakat ortalama bir gönderiye 40 dakika vakit ayırdığım senaryoda eleştiriye her ne kadar açık olsam da bu ithamlar hoş değil... Filme gelirsem Nikolaj Coster-Waldau'nun yer aldığı izlediğim ilk proje. Jessica Chastain'i çok seven bir izleyici olarak başrolde de onun yer alması ayrıca sevindirdi. Listemde olan filmlerden birisi değildi. Arkadaşımın isteğiyle beraber izledik. Korku/gerilim türünde ele alırsak film çok fazla şey vaat etmiyor. Ölü bir ruhun kendi kaybettiği çocuğundan sonra iki yetim çocuğa ebeveynlik etmesi ve onlara zarar vermeye yeltenenleri cezalandırmasını anlatıyor. Annabel (Jessica Chastain) bir şeylerden şüphelense de filmin büyük bölümünde karakterler ve Mama arasında o beklenen yüzleşme gerçekleşmiyor. Yani konu olarak dümdüz diyeceğim bir film. Film sıkmadan kendini bir şekilde izletiyor ancak It filminin yönetmeni Andy Muschietti bu filmde ne korkuyu ne de gerilimi hakkıyla verebilmiş. Oyunculuklar anlamında film gerçekten iyiydi. Çocuklar son derece iyi yansıtmış rollerini. Chastain hem güzelliği ve rolü yaşayış biçimi ile bence çok doğru bir tercih olduğunu filmde göstermiş. Fakat bunların hepsi filmi belli bir seviyenin altına düşmekten kurtarmış sadece. Günün sonunda oldukça ortalama bir yapım olarak listemde yerini alıyor. Tek izleseniz de pek korkacağınızı düşünmüyorum. Bu tarz filmleri izleyemiyorum diyenler için bire bir film bence. Buradan başlayabilirsiniz. Güzel, tatlı bir hikayesi var. Beklentisiz izleyebilirsiniz. Keyifli seyirler. 6.2/10 Film Hakkında İlginç Detaylar (Spoiler Uyarısı) 1-Film, yönetmen Andy Muschietti’nin 2008 yılında çektiği aynı adlı 3 dakikalık kısa filmden uyarlandı. Guillermo del Toro kısa filmi izleyip "hayatımda gördüğüm en korkunç sahnelerden biri" deyince yapımcılığı üstlendi. 2- Mama karakterini sanılanın aksine tamamen CGI değil, Javier Botet isimli bir aktör canlandırdı. Botet, nadir görülen bir durum olan Marfan Sendromu sayesinde inanılmaz uzun ve ince uzuvlara sahiptir. 3- Chastain bu film için tarzını tamamen değiştirdi; siyah kısa bir peruk taktı ve karakterinin rock grubu üyesi havasını yansıtmak için sahte dövmeler kullandı. 4- Nikolaj filmde hem baba Jeffrey’yi hem de amca Lucas’ı canlandırıyor. 5- Mama'nın saçlarının su altındaymış gibi dalgalanması için çekimler sırasında fanlar kullanıldı ve daha sonra dijital olarak efekt eklendi. 6- Mama'nın o tuhaf, sarsıntılı hareketlerini elde etmek için Javier Botet sahneleri tersten oynadı ve film kurguda düzeltildi. 7- Filmdeki küçük kızlar Megan Charpentier ve Isabelle Nélisse, çekimler boyunca Javier Botet’in makyajlı halinden gerçekten korkmasınlar diye Botet onlarla sürekli şakalaşmış. 8- Film aslında bir İspanyol-Kanada ortak yapımıdır ve çekimlerin büyük çoğunluğu Quebec, Kanada'da yapıldı. 9- Del Toro, filmin sonunun "Hollywood usulü mutlu son" olmaması için yönetmene baskı yaptı ve o hüzünlü final bu sayede korundu. 10 Film boyunca görülen güveler/kelebekler, Mama'nın varlığını ve dönüşümünü simgeliyor. Sette yüzlerce sahte güve kullanıldı. 11- Javier Botet’in Mama haline gelmesi her gün yaklaşık 5 saat sürüyordu. 12- Bu film Jessica Chastain’in başrolünde olduğu ilk büyük bütçeli korku filmidir. 13- Filmin senaristi ve yapımcılarından biri de yönetmenin kız kardeşi Barbara Muschietti’dir. İkili tüm projelerinde beraber çalışıyorlar. 14- Annabel rolü için başlangıçta Jane Levy düşünülmüştü ancak rol en sonunda Chastain’e gitti. 15- Mama'nın çıkardığı o garip hırıltılar, insan seslerinin hayvan sesleriyle dijital olarak karıştırılmasıyla elde edildi. 16- Victoria ve Lilly’nin bulunduğu ormandaki kulübe, terk edilmişlik hissini vermesi için özel olarak "yaşlandırılmış" malzemelerle inşa edildi. 17- Jessica Chastain filmdeki bazı sahnelerde karakterinin müzisyen kimliğini pekiştirmek için piyano çalmayı öğrendi. 18- Sadece 15 milyon dolara çekilen film, dünya çapında 146 milyon dolar kazanarak büyük bir sürpriz yaptı. 19- Bu filmin başarısı, Muschietti'ye daha sonra efsanevi IT serisinin kapılarını açtı. 20- Film, Saturn Ödülleri’nde "En İyi Korku Filmi" dalında aday gösterilerek türündeki kalitesini tescillemiştir. 21- Kayalık sahnelerinin çekimi sırasında oyuncuların güvenliği için devasa yeşil ekranlar ve koruma halatları kullanılmış, ancak Nikolaj bazı sahnelerde gerçekten yüksekte durmak zorunda kalmıştır.

temirc 1 week ago

Kötü Ruh: Uyanış

Lee Cronin

50 Gönderi

2026 (66. Film) Geçen sene Evil Dead (Kötü Ruh) 2013 filmini izlemiştim. Bu filmde o zamandan beridir listemdeydi. Aynı evrene ait olsalar da birbirlerine bağlı olmayan iki hikayeden oluşuyor. Yani yalnızca birini izleseniz veya önce bunu sonra diğer filmi izleseniz…devamı2026 (66. Film) Geçen sene Evil Dead (Kötü Ruh) 2013 filmini izlemiştim. Bu filmde o zamandan beridir listemdeydi. Aynı evrene ait olsalar da birbirlerine bağlı olmayan iki hikayeden oluşuyor. Yani yalnızca birini izleseniz veya önce bunu sonra diğer filmi izleseniz de herhangi bir şey fark etmiyor. Film korkudan çok gerilim filmiydi. O gerilimi doya doya yaşattı desem de yalan olur. Lily Sullivan'ı ilk kez izledim ve çok projesi olmasa da oyuncu listeme eklemeye karar verdim. Umarım film sektörüne hayatında daha fazla yer verir. Alyssa Sutherland'in de hakkını yememek lazım. Çok başarılı bir performanstı. İlk filmle en büyük benzerlik bolca var olan kan sahneleri olabilir. İlk film bu kan olayını o kadar farklı bir seviyeye çıkarttı ki bu film yanına yaklaşamadı ama normal bir filme göre bu filmde de çok ama çok fazla kan sahnesi vardı. Korku/gerilim türüne ait çerezlik bir yapım diyebilirim. Genel olarak kendini bir şekilde izletti. O filmleri bir tık üst seviyeye taşıyan sıçramayı yapamamış maalesef. Ancak sıkılmadan izleyebileceğiniz bir yapım. 2013 versiyonu benim adıma o sıçramayı yapabilmişti. Prodüksiyona göre verilen gerilim, kan sahneleri vs. o filmi net bir şekilde bu filmden iyi yapıyor. 6.3/10 Film Hakkında İlginç Detaylar (Spoiler Uyarısı) 1- Filmde tam 6.500 litre sahte kan kullanıldı. Bu miktar, yaklaşık 1.300 galona denk geliyor ve serinin kanlı mirasını başarıyla sürdürüyor. 2- Bruce Campbell filmde fiziksel olarak görünmese de, pikapta çalan o eski kayıtlardaki rahiplerden birinin sesini seslendirdi. 3- Bu filmde gördüğümüz kitap, serideki üç "Ölüler Kitabı"ndan üçüncüsüdür. Diğer ikisi orijinal üçlemede ve 2013 filminde görülmüştü. 4- Filmin başındaki "Evil Dead Rise" yazısının bir göl üzerinde belirmesi, orijinal filme ve ormandaki o kulübeye bir saygı duruşuydu. 5- Senaryoda yazılan peynir rendesi sahnesi çekilirken set ekibi bile bakmakta zorlanmış; bu sahne modern korku sinemasının en rahatsız edici anlarından biri olarak kayda geçti. 6- Asansörden kan fışkırması sahnesi, Stanley Kubrick'in efsane filmi The Shining'deki o meşhur koridor sahnesine net bir göndermedir. 7- Sam Raimi, yönetmen Lee Cronin'i The Hole in the Ground filmini izledikten sonra bizzat seçti ve projeyi ona emanet etti. 8- Seri ilk kez ikonik "ormandaki kulübe" atmosferinden tamamen kopup, modern ve klostrofobik bir apartman dairesine taşındı. 9- Setteki oyuncuların en çok iğrendiği sahnelerden biri, fırlayan bir gözün başka birinin ağzına kaçması sahnesiydi. 10- Filmde CGI kullanımı minimumda tutuldu; neredeyse tüm vahşet sahneleri protez makyajlar ve mekanik düzeneklerle yapıldı. 11- Final sahnesindeki odun öğütücü (wood chipper), serinin mizah anlayışına uygun olarak "en kanlı final" ödülüne aday gösterilebilir. 12- Deadite'ların (kötü ruhların) sesleri için insan sesleri ile hayvan hırıltıları katmanlandırılarak en rahatsız edici frekanslar yakalanmaya çalışıldı. 13- Film aslında sadece HBO Max platformu için üretilmişti, ancak test gösterimlerindeki devasa başarı üzerine Warner Bros. filmi sinemalarda vizyona sokma kararı aldı. 14- Apartman kapısındaki "kedi gözü" merceğinden çekilen sahneler, izleyiciye karakterlerle aynı tekinsiz bakış açısını yaşatmak için tasarlandı. 15- Kitabın bu versiyonu insan derisinden ziyade daha organik ve "dişli" bir yapıda tasarlandı; kapaktaki dişlerin gerçekçi durması için aylar harcandı. 16- Ellie rolündeki Alyssa, o rahatsız edici "Deadite gülüşü" için saatlerce ayna karşısında antrenman yapmış. 17- 1923 yılına ait olduğu söylenen o ses kayıtları, filmin gerilimini "dinsel bir dehşete" bağlayan ana unsurdur. 18- Finaldeki o çok kollu, çok başlı yaratık tasarımı için sirk akrobatları ve dublörler bir araya gelerek tek bir vücutmuş gibi hareket ettiler. 19- Jenerik bittikten sonra Bruce Campbell'ın o meşhur "Groovy!" repliği fısıltı olarak duyulur. 20- Yönetmen, çocuk oyuncuların korkusunun gerçekçi olması için bazı sahnelerde onları aniden korkutacak ses sistemleri kurdurdu. 21- Kullanılan yapay kan o kadar yapışkandı ki, çekimler bittikten sonra oyuncuların saçlarını temizlemesi saatler sürüyordu. Lily Sullivan bir keresinde saçını tamamen kazıtmayı bile düşünmüş. 22- Deadite anne karakterini canlandıran Alyssa, makyajlı halini aynada ilk gördüğünde kendi görüntüsünden gerçekten irkildiğini itiraf etmiştir. 23- Deadite’ların kustuğu o sahnelerde kullanılan karışım, bezelye çorbası ve özel bir koyulaştırıcıdan yapılmıştı. 24- 15-19 milyon dolara mal olan film, dünya çapında 146 milyon dolar kazanarak serinin en karlı filmi oldu. 25- Lily, Beth karakterinin o "sorumluluk alan teyze" imajını güçlendirmek için çekimler boyunca set ekibindeki çocuklarla vakit geçirip onlara gerçekten ablalık yaptı.

temirc 1 week ago

Ölüm Alfabesi: Kötülüğün Başlangıcı

Mike Flanagan

7 Gönderi

2026 (65. Film) 2 gün önce yorumladığım Ouija (Ölüm Alfabesi) filminin devam filmi. Bu sefer ilk film fotoğraflarını gördüğümüz ailenin yaşadıklarını izliyoruz. Alice ve kızları kurdukları sistem ile insanları kandırarak onları ölü ruhlarla iletişim kurduklarına ikna ederek paralarını alır. Ancak…devamı2026 (65. Film) 2 gün önce yorumladığım Ouija (Ölüm Alfabesi) filminin devam filmi. Bu sefer ilk film fotoğraflarını gördüğümüz ailenin yaşadıklarını izliyoruz. Alice ve kızları kurdukları sistem ile insanları kandırarak onları ölü ruhlarla iletişim kurduklarına ikna ederek paralarını alır. Ancak eve giren bir Ouija tahtası olayların tüm seyrini değiştirir. Yönetmen koltuğunda The Haunting of Hill House (Tepedeki Ev) dizisinin yönetmeni Mike Flanagan var. Bu filmdeki performanslarını beğenmiş olacak ki Elizabeth Reaser, Kate Siegel ve Henry Thomas'a da bu yapımdan sonra dizi kadrosunda yer vermiş. Film genel olarak sıkmadan akıcı ilerleyen bir konuya sahip. Lulu Wilson ufak yaşına rağmen yaşının üstünde bir performans sergilemiş. Wilson harici çok göze çarpan bir performans yoktu. Korku anlamında tüylerinizi diken diken etmez belki ama iki filmin birbirinin tamamlayıcısı olduğu bu senaryoda en azından hikaye adına şans verilmeli. İlk filmle hemen hemen aynı ayardaydı. ImdB'de ki 1.7 puanlık fark kesinlikle adaletsiz. İlk filme 6.6 puan vermiştim. Bu filmi bir tık altına yerleştiriyorum. 6.5/10 Film Hakkında İlginç Detaylar (Spoiler Uyarısı) 1- Mike Flanagan, filmin 1960'larda geçtiğini hissettirmek için dijital çekim yapmasına rağmen, o dönemin lenslerini kullandı ve görüntüye eskitme efektleri ekledi. 2- Filmin sağ üst köşesinde zaman zaman beliren o siyah yuvarlaklar (sigara yanığı), eskiden makinistlerin film rulosunu değiştirmesi gerektiğini anlatan nostaljik bir detaydır; tamamen yapay olarak eklendi. 3- Filmin başındaki Universal logosu ve başlık kartı, stüdyonun 1960'lardaki orijinal tasarımına sadık kalınarak hazırlandı. 4- Henry Thomas, Steven Spielberg'ün E.T. filmindeki Elliot'tır. Flanagan onu o kadar sever ki, neredeyse her projesinde (özellikle Tepedeki Ev) ona başrol verir. 5- Doris'in boynunun o meşhur şekilde büküldüğü sahnede CGI yerine, Lulu Wilson’ın esnekliği ve pratik çekim hileleri kullanıldı. 6- Filmde kısa bir rolde gördüğümüz Kate Siegel, gerçek hayatta yönetmen Mike Flanagan'ın eşidir ve Flanagan'ın tüm işlerinde bir şekilde yer alır. 7- Elizabeth Reaser, 1960'ların "sahte medyum" atmosferini yakalamak için o dönemin ruh çağırma seanslarını ve dolandırıcılık yöntemlerini araştırdı. 8- Hasbro, ilk filmin başarısız eleştirilerinden sonra seriyi kurtarması için Mike Flanagan'a tam yetki verdi; Flanagan ise "Eğer bana karışmazsanız çekerim" dedi. 9- Doris’in filmde yazdığı o upuzun mektuptaki el yazısı, oyuncu Lulu Wilson'ın kendi el yazısıdır. 10- İlk filmdeki o ikonik "ağız dikme" olayının kökeni bu filmde çok daha karanlık bir dramatik yapıya bağlandı. 11- Zander ailesinin evi, 1960'ların sonundaki tipik bir Amerikan banliyö evi dekoruna sahip olması için antikacılardan toplanan gerçek eşyalarla döşendi. 12- Filmde kullanılan Ouija tahtası, Hasbro'nun 1960'larda sattığı modelin birebir kopyasıdır. 13- Mike Flanagan aynı zamanda filmin kurgusunu da kendisi yapmıştır; bu da filmin temposunun neden bu kadar akıcı olduğunu açıklıyor. 14- Flanagan, filmi sadece bir korku filmi olarak değil, yas tutan bir ailenin dramı olarak kurguladığını belirtmiştir. 15- Film 9 milyon dolara çekildi ve 80 milyon dolardan fazla kazandı. 16- Annalise Basso ve Lulu Wilson, daha sonra Flanagan'ın diğer projelerinde de kardeş veya anne-kız rollerinde karşımıza çıktılar. 17- Doris’in ilk kez tahtayla konuştuğu sahnede, odanın gölgeleri dikkatli izlendiğinde "Kötü Ruh"un silüeti fark edilebilir. 18- Ruhların fısıltıları kaydedilirken, eski radyo frekanslarındaki cızırtılar ve beyaz gürültü efektleri harmanlandı. 19- Film, sinema tarihinde "ilk filminden daha iyi olan devam filmleri" listelerinde genellikle üst sıralarda yer alır. 20- Doris’i canlandıran Lulu Wilson, bu filmden hemen sonra Annabelle: Kötülüğün Doğuşu filminde de yer alarak korku türünün aranan çocuk oyuncusu oldu. 21- Doris’in duvarda yürüdüğü sahnelerde gerilimi artırmak için yönetmen sette mutlak sessizlik kuralı uygulamıştır. 22- Şeytani fısıltıların olduğu sahnelerde, oyuncuların kendi sesleri tersten oynatılarak daha tekinsiz bir hava yaratıldı.

temirc 1 week ago

Ölüm Alfabesi

Stiles White

11 Gönderi

2026 (64. Film) Normalde bu sene ki 67. filmimi izledim ancak gönderi hazırlama konusunda geri kalıyorum biraz. Ouija (Ölüm Alfabesi) serisinin ilk filmi. Normalde serinin 2. filmi kronolojik olarak daha eskiyi anlattığı için arkadaşlarla dedik önce onu izleyelim, öyle de…devamı2026 (64. Film) Normalde bu sene ki 67. filmimi izledim ancak gönderi hazırlama konusunda geri kalıyorum biraz. Ouija (Ölüm Alfabesi) serisinin ilk filmi. Normalde serinin 2. filmi kronolojik olarak daha eskiyi anlattığı için arkadaşlarla dedik önce onu izleyelim, öyle de yaptık. İlk 1 saatini izledikten sonra filmin bazılarının uykusu geldiği için:) filmin geri kalanını bir gün sonraya bıraktık. Bir gün sonra da birimiz eksikti dedik ki o zaten şuan yorumladığım bu 4.5 ImdB puanlı filmi izlemez kesin biz izleyelim. Yani 2. Filmin ilk 1 saatini izledikten sonra bu filmi izledik sonra da ikinci filmin devamını. Anlayacağınız karman çorman bir şey oldu:) İzlediğim bilmem kaçıncı korku filmi bilmiyorum ancak bu türü yorumlama konusunda yetkin bir izleyici olduğumu düşünüyorum. Filmin hakkı kesinlikle 4.5 değil. Gerçek anlamda çok kötü birçok film izledim ve bu çoğundan daha iyi bir yapım. Ouija oynarken uyulması gereken belirli kurallar vardır. Bu kurallara uymayan Debbie bazı ölu ruhları uyandırır ve ölür. Başta en yakın arkadaşı Laine olmak üzere arkadaşları ona son kez veda etmek için Ouijia oynarlar. Ancak Debbie'nin gizemli ölümünün nedenini öğrenilince işlerin rengi değişecektir. Laine - Trevor ikilisinin filmin ilk yarısında eve geldikleri bir sahne var. Dolap kapağı desem izleyenler anlar beni muhtemelen:) bu seviyede ki bir film için oldukça iyi düşünülmüş bir sahneydi uzun zaman sonra titredim diyebilirim:) bu sahne haricinde tir tir titretecek bir yapım değil. Film sürükleyicilik açısından ise benim son derece keyif aldığım bir yapım oldu. Filmde ouija oynanması biraz tekrara düşüyor gibi gösterse de filmi bence gerekliydi ki iyi çekilmiş sahnelerdi. Oyunculuklar için ortalama ifadesi oldukça yeterli olacaktır. ImdB puanının nedenini inanın bilmiyorum ama bu filmi beğenmeyen insanların bile 3-4 vereceğini sanmıyorum. Önce bu filmin ardından ikinci filmin izlenmesi naçizane tavsiyemdir. Tam tersi de izlenilebilir ama böylesi daha merak uyandırır diye düşünüyorum. 6.6/10 Film Hakkında İlginç Detaylar (Spoiler Uyarısı) 1- Film, aslında dünyanın en büyük oyuncak şirketlerinden biri olan Hasbro’nun bir ürününe dayanıyor. Hasbro, Transformers ve Battleship’ten sonra bu filmle korku türüne girdi. 2- Film sadece 5 milyon dolara çekildi ancak dünya çapında 100 milyon dolardan fazla kazandı. Bu, düşük bütçeli korku filmlerinin ne kadar kârlı olduğunun kanıtıdır. 3- Filmin ilk kurgusu test izleyicileri tarafından beğenilmeyince, stüdyo bütçenin yarısını tekrar harcayarak filmin sonunu ve bazı kilit sahnelerini baştan çekti. 4- Insidious (Ruhlar Bölgesi) serisinden tanıdığımız "korku kraliçesi" Lin Shaye’in kadroda olması, filmin ciddiyetini artıran en büyük unsurlardan biri. 5- Sette kullanılan tahtalar Hasbro tarafından özel olarak üretildi; ancak bazı set çalışanları tahtalarla çekim yaparken "garip şeyler" hissettiklerini iddia ettiler. 6- Filmin en gergin anları olan camın içinden bakma sahneleri için özel lensler kullanıldı. 7- Stiles White, bu filmden önce The Possession ve Knowing gibi filmlerin senaryosunu yazmıştı; bu onun yönetmenlik koltuğundaki ilk deneyimiydi. 8- Filmin başında Debbie’nin (Shelley Hennig) ölümü, klasik korku klişesi olan "ilk ölen en masumdur" kuralını uyguluyor. 9- Benim o titredim dediğim sahne, filmin pazarlama kampanyasında "en büyük koz" olarak kullanılmıştı ve sinema salonlarında en çok çığlık attıran andı. 10- Hasbro, filmin aşırı vahşet içermemesini, daha çok "psikolojik gerilim" ve "jump-scare" odaklı olmasını şart koştu (yaş sınırı kaygısıyla). 11- Karakterlerin kıyafetleri, izleyicinin onlarla kolayca empati kurabilmesi için olabildiğince "sıradan genç" tarzında seçildi. 12- Film vizyona girdikten sonra Google'da "Ouija tahtası nasıl oynanır?" aramalarında %300’lük bir artış yaşandı. 13- Filmin geçtiği ev, Los Angeles'ta bulunan tarihi bir yapıdır ve daha önce birçok düşük bütçeli korku filmine ev sahipliği yapmıştır. 14- Tahtanın üzerindeki o sürtünme sesi, izleyicide "diş gıcırdatma" hissi yaratması için özel bir frekansta kaydedildi. 15- Laine isminin "lane" (yol) kelimesinden gelmesi, onun ruhlar dünyasına giden yolu açan kişi olacağına dair küçük bir kelime oyunuydu. 16- İkinci filmde detaylıca anlatılan Doris karakterinin kökenlerine dair ilk ipuçları bu filmdeki eski gazete kupürlerinde ve bodrum sahnelerinde gizli. 17- Ruhların ağzının dikilmesi teması, filmin en ikonik ve rahatsız edici görseli haline geldi. 18- Jason Blum, bu filmle "board game" temalı korku filmlerinin de tutabileceğini kanıtladı. 19- Çekimler sırasında oyuncular, set aralarında bazı eşyaların kendiliğinden hareket ettiğini ve soğuk esintiler hissettiklerini iddia ederek "reklam kokan" ama ürpertici magazin haberlerine konu olmuşlardı. 20- Yönetmen Stiles White aslında bir senaristti; bu film onun ilk ve tek uzun metrajlı yönetmenlik denemesi oldu.

temirc 1 week ago

Curve

Tim Egan

10 Gönderi

2026 (8. Kısa Film) Uzun zamandır kısa film yorumlamadığımı fark ettim. Avusturya yapımı bir gerilim filmini yorumluyorum bugün. Karakterimiz gözünü açtığında tutunmak zorunda olduğunu aksi takdirde boşluğa düşeceğini fark eder. 9 dakikalık bir yaşam mücadelesine şahit oluyoruz. Film konu olarak…devamı2026 (8. Kısa Film) Uzun zamandır kısa film yorumlamadığımı fark ettim. Avusturya yapımı bir gerilim filmini yorumluyorum bugün. Karakterimiz gözünü açtığında tutunmak zorunda olduğunu aksi takdirde boşluğa düşeceğini fark eder. 9 dakikalık bir yaşam mücadelesine şahit oluyoruz. Film konu olarak güzel, konuyu değerlendirme açısından çokta tatmin edici bulmadığım bir yapım oldu. İnsanın içinde bulunduğu durum ne kadar zorlu olursa olsun ona karşı koyma içgüdüsünü görüyoruz. Yukarı ç ıkılması pek mümkün olmayan bir yerden her şeye rağmen kurtulma isteği, elindeki imkanlar ile tüm şartları zorlama gerekliliğini görüyoruz. Filmin sonu izleyiciye bırakılmak istense de az çok belli bir sonu var aslına bakarsanız. Ayakkabıyı çıkarsa ayağı kaymaz vb. yorumlar okudum filmin altında. Ancak önemli olan o değil önemli olan ayağı kaysa da kaymasa da gerçekleşecek kaçınılmaz son. Gerim gerim gerildim diyemem. Fikir güzel, daha iyi olabilirdi. İzlemeseniz de bir şey kaybetmezsiniz diyebileceğim filmlerden. 6.0/10 Film Hakkında İlginç Detaylar (Spoiler Uyarısı) 1- Yönetmen Tim Egan, bu fikri büyük bir trafik kazası geçirdikten sonra, yerde yatarken arabaların yanından hızla geçip gitmesiyle hissettiği "her an her şey bitebilir" duygusuyla bulmuş. 2- 10 dakikaya yakın süren filmde tek bir kelime bile konuşulmuyor; tüm gerilim ses tasarımı ve oyuncunun yüz ifadeleriyle veriliyor. 3- Filmin en güçlü yanı olan sesler (yağmur, sürtünme, o derin boşluğun uğultusu) izleyicideki klostrofobiyi ve yüksekliği tetiklemek için özel olarak katmanlandırıldı. 4- O meşhur kavisli yüzey aslında bir stüdyoda inşa edilen dev bir maketti. Altında gerçekten bir boşluk yoktu ama oyuncunun kayması için yüzey özel bir maddeyle pürüzsüzleştirildi. 5- Başroldeki Laura Jane Turner, çekimler boyunca saatlerce o kavisli yüzeyde asılı kalarak fiziksel olarak oldukça zorlayıcı bir performans sergiledi. 6- Yönetmen, bu filmin aslında "depresyon ve anksiyete" ile olan savaşı temsil ettiğini; ne kadar tutunursan tut, bazen boşluğun seni çağırdığını anlatmak istediğini söylemiştir. 7- Filmin gri ve boğucu renk tonları, umutsuzluk hissini pekiştirmek için renk düzeltme (color grading) aşamasında özellikle soluklaştırıldı. 8- O "ayakkabıyı çıkarsaydı" yorumlarına yönetmenin cevabı nettir: Karakter şoktadır ve her hareketi daha hızlı kaymasına neden olacağı için hareket etmekten korkmaktadır. 9- Yağmurun başlaması, zaten imkansız olan durumu daha da zorlaştırarak "kaçınılmaz sonu" hızlandıran bir katalizör görevi görüyor. 10- Boşluktan gelen sesler, izleyicinin hayal gücünü zorlamak için devasa bir kuyu derinliği hissi verecek şekilde yankılandırıldı. 11- Curve, dünya çapında pek çok fantastik ve kısa film festivalinden "En İyi Kısa Film" ve "En İyi Yönetmen" ödülleriyle döndü. 12- Film gerçek zamanlı hissi verse de, karakterin orada ne kadar süredir olduğunu tam olarak bilemiyoruz; bu da belirsizliği artırıyor. 13- Dekorun sadece iki beton kavisli duvardan oluşması, izleyiciyi karakterle baş başa bırakıp kaçacak yer bırakmıyor. 14- Uzun metrajlı bir filmin 2 saatte veremediği gerilimi 9 dakikada vermesiyle sinema okullarında örnek gösteriliyor. (Her ne kadar bu denli gerilimk olduğuna katılmasam da...) 15- Filmin çekimleri sadece birkaç günde tamamlandı ama post-prodüksiyon ve ses tasarımı aylarca sürdü. 16- Duvardaki tırnak izleri, oradan daha önce de birilerinin geçtiğini ve başarısız olduğunu gösteren en ürpertici detaylardan biri. 17- Yönetmen finali bilerek kestiklerini, çünkü önemli olanın "düşmek" değil, "tutunma çabası" olduğunu belirtmiştir. 18- Oyuncu Laura Jane Turner, titremelerini ve nefes alışverişlerini kontrol ederek korkuyu fiziksel bir dışa vuruma dönüştürdü. 19- Film, YouTube ve Vimeo gibi platformlarda yayınlandıktan sonra milyonlarca izlenmeye ulaşarak modern bir kısa film efsanesine dönüştü.